上次在“每个人都有5层皮，你愿意一层层剥开供人阅读吗？”里跟大家分享了愿意赤裸裸的“浴缸炖自己”供人阅读的百水先生，后台很多朋友留言说想要了解更多。

那么今天，无艺就来跟大家分享一下，这位说起来有点神神道道的“百水先生”。

百水先生（Hundertwasser） 原名佛登斯列‧汉德瓦萨1928－2000 奥地利-新西兰艺术家、建筑师

百水先生的完整名字叫Friedensreich Regentag Dunkelbunt Hundertwasser。

他的姓原本不叫Hundertwasser，而是Stowasser。Sto在斯拉夫语里是“一百”的意思，wasser是德语“水”的意思，他用德语的hundert替换了sto给了自己这样一个“艺名”。而Friedensreich意为“和平之境”，Regentag意为“雨天”，Dunkelbunt指的是“暗沉的五彩”。

每一个词都是体现出了对自然、宁静及和平的向往。

无艺觉得，可能这就是所谓的上天注定吧，注定他要成为一个愉悦每一位观者眼球的艺术家。

从小生长在工厂区，黑灰色铺天盖地地覆蓋了百水的童年，所以他一生 的创作中都在使用鲜艳明亮的色彩，充满了天真、快乐的感觉，为的就是用来对抗那些沉闷的黑灰色，遮盖儿时的记忆，也让他在追求自然主义风格时走向极端。

在无艺看来，随性，是百水最大的代名词。

除了像上面我们提到的“浴缸炖自己”的神操作，他的日常是陷入自己的精神世界神游，比如有时候你重复3次，他才能回过神来注意到并回答，或者他很热情地想讲一个故事，突然陷入深深地沉默……

在百水的世界里，现实和精神似乎是平行的，可以随时随地无缝切换。

这些在他的画里也是同样的呈现。

别具一格的平面抽象、装饰性、色彩艳丽、充满童趣的绘画风格，让你能一眼就能够识别出这是百水的作品。

Arcade House With Yellow Tower Watercolour 124 x 90cm，St.Maurice/Seine,1953

1951年秋天，23岁的百水在摩洛哥和突尼斯呆了一段时间，并带回了他的第一批画。它们与当时正在画的几何抽象和表达性的流露大相径庭，他带回了地中海的童话氛围，阿拉伯世界天真的诗歌以及当地居民的天真无邪。

比如，

《European Twirling His Moustache》 是一幅通过贝都因人（也称贝督音人，是以氏族部落为单位在沙漠旷野中过游牧生活的阿拉伯人）的眼睛看到的文明人的肖像，向我们展示了百水所走过的国家的本质和他所遇到的人们的灵魂。

European Twirling His Moustache Watercolour 128 x 46cm，Aflenz,1951

《Yellow Ships-Sea of Tunis and Taormina》里，矗立在海边的高楼似乎成了大海的一部分，海洋变成了它们的延伸，而楼房则持续地向内陆延伸。一种来自于阿拉伯世界的安静、沉着透过画面一直传到我们的内心。

Yellow Ships-Sea of Tunis and Taormina Watercolour 99 x 64cm，Taormina,1951

在这个世界上，有什么比一直保持一颗童心更珍贵呢？

就连毕加索这样情感丰富的人，也一辈子在追寻着“像个孩子一样画画”。

这样童心童趣的绘画风格百水沿用了一生，随性又固执的性格，也延续了一生，

为了反对德国纳粹推崇的整齐划一、纪律至上，除了衣着鲜艳，他经常常一脚凉鞋、一脚皮靴，再不然就是两只颜色反差极大的袜子；

厌恶黑灰色，就一辈子涂抹亮丽；

Haus In Rosa Leuchtfarben Watercolour 50 x 36cm，Vienna,1952Girl-Finding In The Grass Etching 42 x 53cm，Brunswick,1964

不喜欢直线，认为直线是一个典型的人造概念，就一辈子都不画一根直线。

“直线是恶魔的工具。直线是通往人性堕落的形式。我相信万物的创造都是在螺旋中完成的。”

在大自然中，根本不存在真正的直线，一切线条和生长原则都应是有机的。百水的美学原则也源自有机形式的生长，并专注于植物世界的多样性。

他时刻拷问著自己和每一个观者的灵魂，“人为什么不能像花朵那样展示自己的绚烂多姿？”

The Small Way Mixed media 130 x 125cm，Kaurinui,1991

不仅画，百水设计的那些芳名流传全世界、艺术家住进去都不愿意出来的，涂满了明亮色彩的“百水屋”，同样绚烂地绽放在各种死板冷硬的建筑群中。

他认为，人在世界中拥有五层皮肤，分别是人的表皮、衣服、房屋、身份与地球。

建筑作为人类的第三层皮肤，是应该像人类的肌肤一样新陈代谢不断变化的。如果一栋建筑的外观一层不变，就说明它已经死了。

有生命力的建筑应该是会和自然一起不断生长变化的，是可以“跳起舞来”的。

上 建筑模型：Hohe-Haine-Dresden，1998年 下 建筑模型：MOP焚烧厂

他自己设计的房子，每一扇窗子都是独一无二的，

他甚至还鼓励房客们自己设计自己的窗户，认为每个人都有自己的“窗户权利”（Window Right）的理念，这样居民楼才会和监狱楼区别开来。

Make a Wish Andergasse,Wien,1972布鲁毛罗格纳温泉酒店近景

百水从来没有接受过完整的艺术教育，学生时代在维也纳艺术学院进修过三个月，之后便辍学开始游历世界，但这并不妨碍他无师自通，将自然界中的一草一木都转化成自己的灵感之源。

所以我们看他设计的建筑，都是自然、明丽又灵动的，就像童话世界里的魔法王国。

像树根一样支撑著房屋的柱子都包有彩色陶瓷，有不同的形状，位置也不对称；

阳台前的柱子，Plochingen，1966百水屋门厅的柱子，Kegelgasse，2005

“树是比人更佳的房客”，所以他也常在房顶和房间缝隙铺上泥土、种植草坪树木，有些植被甚至种到了房间内，致力于让生活在大都市的人们与自然和谐相处；

百水公寓草图

甚至有些地板都是波动起伏的形状，百水称之为“献给双脚的旋律”，将没有直线的生态化建筑执行到底。

所有这些元素看似“杂乱无章”的布局，都巧妙地让居住环境与自然在形式感上相互拉近，并且时时刻刻呼应着他对“整齐划一”的反抗。

维也纳百水公寓内部

除了不喜欢直线，百水像个“愤青”一样坚持认为，所谓的含蓄内敛和理智冷静都是成人的惺惺作态。

“理性主义的思维方式以自然和万物为代价，让我们的生活走到了尽头，我们的心、生活质量、我们的渴望全部纷崩离析。”

理性、标准和规则，他全部全部丢一边。

德国Kuchlbauer观察塔奥地利布鲁毛罗格纳温泉酒店德国“森林螺旋城”日本大坂舞洲焚化厂德国马格德堡的Green Citadel

哪怕世界以痛吻我，我愿报之以歌。

无艺觉得这句话涵盖了百水的所有创作的初心，即便是最让自己厌恶的事情，他也只是以相反地方式来表达自己的想法而已——他应对“恶”的方式，是不断创作出美好的作品。

Ronald McDonald Kindervallei（幼儿园）

从二维平面的绘画，到三维立体的建筑，我们在百水的所有作品里都找不出任何一点他的黑暗童年和思维理性的影子，反而充斥着童趣、纯真、快乐和美好的感觉。

他相信，这样的话，人们心中一定会多些温暖美好与这世上的丑陋冷酷抗衡。

离开这个世界的时候，他将自己赤裸的身躯留在了一棵树下。

“大自然给人最珍贵的东西是纯洁，人应该把纯洁还给它。”

新西兰 Kaurinui 的鹅掌楸，根系笼罩着长眠的百水先生

他怀揣著对自然最崇高的向往和对美好的憧憬，给我们留下了一个梦幻而美好的瑰丽世界。

“一个人的梦就只是一个梦，大家都做这样的梦，梦就会是一个新现实的起点。”