清石涛陶渊明诗意图册，故宫博物馆藏

“采菊东篱下，悠然见南山”，菊花素有坚贞、隐逸、长寿等美好寓意，因此成为古代艺术中的常见意象。古人将菊花纹应用到瓷器上应是从宋朝开始，宋元明清，各个时代菊花纹各有风采。

宋代：纹样秀丽

丛菊图页 南宋 佚名 故宫博物馆藏

宋瓷的装饰题材，喜用花卉纹饰，纹样秀丽，线条流畅，体现了清新、典雅的艺术特色。其中菊花纹成为花卉纹样中具有代表性的纹样之一，菊花纹被大量广泛应用在陶瓷装饰中，所涉及到的窑包括定窑、耀州窑等众多名窑，装饰技法种类繁多。从此，陶瓷菊花纹装饰进入了一个全面发展的阶段。

宋耀州窑印花碗，故宫博物馆藏

宋代陶瓷装饰手法质秀繁多，菊花装饰技法有刻划花、剔花、印花等，主要以刻划花、剪纸贴花为主。

元代：技法为主

元青花受蒙古族文化、汉族文化、伊斯兰文化的影响，是三种文化的结晶。其装饰性的构图方式，稳重的色彩，灵动的釉下绘画表现力，使得陶瓷菊花纹装饰进入了以绘画表现技法为主的时代。

元景德镇窑青花菊花牡丹纹托盏，首都博物馆藏

此外，由于元代工艺美术粗犷豪放的艺术风格，菊花纹饰得到了进一步的发展，饰以菊花纹饰的陶瓷造型、装饰和表现内容也随着时代的发展发生了相应的改变。

明代：表现多样

明 吕纪 桂菊山禽图，故宫博物馆藏

明代为我国陶瓷史上的成熟与繁盛时期。明初由于统治者采取了一系列的措施和政策，促进了当时手工业的生产和发展。此时菊花纹在瓷器上的绘制较前面几个朝代相比也更加广泛。

明代有菊花纹的瓷器仍然以青花为主，同时期品种也更加多种多样，釉上彩、斗彩竞相成为新的时好。但是由于时代的不同、君主的喜好、技术的进步、材料选用等原因，明代陶瓷上的菊花纹也具有不同的形式表现。

明永乐青花园景花卉纹盘，故宫博物馆藏

明代前期菊花纹多承袭元代青花瓷器纹饰，且这一时期菊花纹最为多见。在此期间的官民窑都得到了极大地发展，青花菊花纹饰也是丰富多彩。此期间菊花纹饰花形饱满，纹饰简约夸张，线条生动流畅。

明永乐青花菊瓣纹碗，故宫博物馆藏

明宣德青花缠枝花卉纹梅瓶，故宫博物馆藏

明中期的正统至天顺年间由于皇室争夺权位，内忧外患十分严重，在这期间官窑菊花纹所见甚少，多为民窑瓷器。成化至正德年间政治趋于稳定，经济开始繁荣，所以瓷业生产形势好转。

成化菊纹以宁静淡雅为主要特色，特别是斗彩菊纹，典雅精致，虽然构图上有图案化倾向，但花朵较为写实。

明代后期是政治、经济开始逐渐走向衰落阶段，制瓷业也受到了影响，质量明显下降，除少数宫廷所需器物精细外，大部分产品制作较为粗糙，工艺不精。这一时期菊花纹瓷器，构图虽较为疏朗，但绘制粗糙，不精细，艺术成就感不高。

清代：色彩艳丽

清关槐画洋菊册　蝶翅丛 故宫博物馆藏

清代是中国传统瓷器在封建王朝的千年瓷器长河中的最后绝响，它的艺术成就在今天依然光彩夺目，尤其是康乾盛世创造的辉煌，更是今日难以逾越的。

由于官窑的制作往往是不惜工本的，这样就创造出了像瑯彩、粉彩、素三彩及一系列的单色釉新品种，使彩瓷更加丰富多彩，缤纷灿烂，蔚为大观。由此，陶瓷菊花纹装饰进入了彩绘的时代。

清康熙掐丝珐瑯菊石纹小圆盒，故宫博物馆藏

清乾隆画珐瑯菊花纹执壶，故宫博物馆藏

清光绪绿地墨彩花鸟纹奓斗，故宫博物馆藏

清代陶瓷菊花纹装饰技法尤为丰富，还有不少创新。装饰手法综合了前朝的多种工艺，各种高温色釉和青花、釉里红、斗彩、五彩，应有尽有。又创造了粉彩、珐瑯彩、等新品种，其中以珐瑯彩、粉彩装饰菊花纹为主。

清乾隆青花缠枝菊纹交泰瓶，御承堂博物馆藏

清乾隆珐瑯彩菊花龙纹天球瓶御承堂博物馆藏2018上海进博会元首会客厅展出藏品

工细写实是清朝时期陶瓷菊花纹形态的典型特征，色彩和造型均酷似大自然中的菊花。与明代相比，清代的写实菊花纹画工更为细腻，色彩艳丽，尤以粉彩、珐瑯彩菊花纹称绝于世。