本篇的内容是明清的工艺美术,明清是集大成继而由盛转衰的时期,明代如宋代一样,考点比较多,同样需要重点掌握。
第八章明代的工艺美术
一、 概述
理解型★★★
明代近300百年的历史是中国社会转型与文化变迁的重要阶段,经济领域出现资本主义萌芽,文化艺术走向世俗化与平民化,其手工业的兴盛通过仇英版《清明上河图》(如图1)中的繁华姑苏城便可见一斑。
图1:仇英《清明上河图》局部
在这个时期,代表着民族工艺特色的各个工艺门类,如陶瓷、漆器、家具等都走向成熟精致,艺术风格达到了十分精练的程度,不同于宋代的纤巧工细、元代的粗犷豪放,具有端庄敦厚的特点。在这种时代风格形成过程中,文人士大夫起了很大的作用,朝廷严苛的政策也使得文人士大夫将精力和注意力转移到艺术审美和生活品味上来,他们对精致和实用的审美追求也渗透到了工艺美术生产当中,比如明式家具。
二、 陶瓷工艺
理解型+记忆型★★★
主要题型考法:名词解释、简答题
在宋元大发展的基础上,明代陶瓷业又进入一个新的阶段。
生产格局上:明前,南北名窑林立,各具千秋;明后,景德镇窑一枝独秀;
釉彩上,明前,青瓷为主,明后,白瓷为主,各种颜色釉争奇斗艳;
装饰上,明前,刻花、划花、印花为主,明后,画花为主。
品种上,明代出现了斗彩、五彩、素三彩、甜白釉等新产品,德化白瓷、宜兴紫砂壶名扬海外。
1.景德镇窑
明代景德镇窑制瓷业盛况空前,“工匠来四方,器成天下走”,最兴盛的时候官窑场有50多座,民窑场达到900多座。官窑代表了明代瓷器的最高水平,永乐、宣德、成化、嘉靖尤为兴盛。按照制瓷工艺,景德镇瓷器分为四大类:
①釉下彩:一次烧成,如青花、釉里红;
根据其各个时期的发展情况,青花瓷器分为早、中、晚三个阶段:
早期:色泽浓艳凝重(如图2),以永乐、宣德为代表;
中期:色泽清新淡雅(如图3),以成化时期为代表;
晚期:又趋鲜艳且蓝中泛紫(如图4),以嘉靖、万历为代表。
图2:宣德 青花海水白龙纹扁壶图3:成化 青花团花纹卧足碗图4:嘉靖 青花“国泰民安”云鹤纹葫芦瓶
②釉上彩:二次烧成,如素三彩、五彩;
③斗彩;
斗彩是釉下彩和釉上彩拼斗结合之作。成化斗彩以轻盈秀丽的造型、薄如蝉翼的胎体、润如堆脂的釉质和清新淡雅的色调,在明清彩瓷中独树一帜。
④颜色釉:甜白釉、红釉、黄釉。
2.宜兴紫砂陶器
紫砂是用质地细腻、含铁量高的陶土烧成的无釉陶器,有红、紫、绿等色,以宜兴紫砂最负盛名。风格上,宜兴紫砂陶器(如图5)以凝练端庄的造型取胜,讲究持握合手,简洁适用,富有文人气。
图5:“时大彬”款紫砂提壶
三、 织染刺绣和服饰工艺
理解型+记忆型★★★
主要题型考法:名词解释、简答题
明朝政府大力鼓励桑麻木棉种植,为纺织业的发展提供了保证,明代丝织可分为江南和北方两大产区。
明代刺绣工艺在元代基础上有了更大发展,并形成了南绣、北绣两大体系。北绣系统中有代表性的是洒线绣等,它们是以实用性绣为主兼作画绣;而南绣系统的代表“顾绣”则以画绣最有名。嘉靖年间进士顾氏女眷多擅刺绣,其绣名为“露香园绣”,又称顾绣。顾氏一家因绣最有名的是韩希孟,其绣品被称为“韩媛绣”。顾绣大部分是以名家书画作为绣稿,把松江画派的画风融入刺绣技艺当中,针法丰富、针线纤细、配色自然,成为有别于日用工艺品的纯观赏艺术品。其继承了宋以来画绣技法的优良传统,对清代江南地区画绣的发展起了承前启后的作用,影响深远。
四、 金属工艺
理解型+记忆型★★★★
主要题型考法:名词解释、简答题
明代官府设有“铸冶局”,专门制造兵器及宫廷御用金属器皿,金银、铜、铁等制品都得到较大的发展,最有特色并有突出成就的首推宣德炉和景泰蓝两个品种。
宣德炉是宣德时官府铸造的一批精妙铜器,配料严格,冶炼尤精,一般经过六至十二炼,用途有祭祀、陈设、赏赐等,具有铜质细腻、色泽美观、造型古雅,器形丰富等特点。
景泰蓝,又称掐丝珐瑯,一般特指铜胎掐丝珐瑯,其制作一般在金、铜胎上以金丝或铜丝掐出图案,填上各种颜色的珐瑯之后经焙烧、研磨、镀金等多道工序而成 ,具有色彩丰富明艳,图案精细繁密,效果富丽华贵的特点(如图6)。
图6:景泰款掐丝珐瑯缠枝莲纹鼓式熏炉
五、 漆器工艺
理解型+记忆型★★★
主要题型考法:名词解释、简答题
明代漆器生产较有名的有雕漆、螺钿、百宝嵌、金漆等。近年来,对于工艺的查考越来越仔细,大家要对每个时期流行的工艺品类进行细致把握。百宝嵌是明代新出现的品种,其用金、银、宝石、珍珠、珊瑚、玛瑙等珍贵材料雕镂镶配成山水人物,楼台花卉、翎毛走兽等图案,嵌入木质漆器。扬州的周翥是当时的名匠,他所制作的“百宝嵌”被称为“周制”。
六、 家具工艺
理解型+记忆型★★★★★
主要题型考法:名词解释、简答题、论述题
明代的家具以清新雅致、明快简洁的明式家具为代表,明式家具是中国古典家具艺术的典范。它所具有的独特魅力不仅在于它的形体美、做工美和装饰美,而且在于它蕴藏着一种浓厚的民族精神和极具特色的东方情趣。它的艺术价值、科学价值和历史价值使之在中国家具史上独树一帜,并在世界家具艺术体系中占有重要的地位。
明式家具也是高频考点,大家需要从它繁荣的原因、设计特征、艺术特征、影响等几个方面进行全面掌握。
1、繁荣的原因
第一、开放海禁和优质木材的传入,是明式家具繁荣的物质基础;第二、宋代家具及卯榫结构的发展,是明式家具繁荣的技艺基础;第三、明江南私家园林建筑的兴盛,是明式家具繁荣的生活基础;第四、明代文人士大夫推崇的审美,是明式家具繁荣的思想基础。
2.设计特征
其一、注重材质美。大多采用优质硬木,以及少量非硬木。充分利用材料本身的色泽和纹理(如图7),不加遮饰,色调深沉雅致,木纹自然优美,质感坚致细腻,达到了稳定和调和的艺术要求,反映了设计者忠于材料、体现材料自身特点的思想;
图7:明末 黄花梨独板围子罗汉床
其二、注重结构美。主要采用框架式结构和榫卯结构。榫卯结构是明式家具结构连接的最大优势和最重要的特色。不用胶和钉等外力刚接,而采用各类巧妙科学的榫卯结构,针对不同的部件制作不同种类的榫卯结构,在不破坏整体构架的前提下,既符合了使用要求,也保证了使用的牢固性;
其三、注重造型美。在整体的设计构思上既满足功能要求,在造型和形式方面也独具一格,浑厚洗练,稳重大方。明式家具的设计充分考虑到了使用者的需求,虽然明代还没有形成完整的人体工学理论,但是匠师们对于使用功能与舒适的意识已经体现在各类明式家具中。此外,明式家具线条流畅,并有着丰富的节奏变化(如图8)。整体简约,却有适当的细节装饰,可谓“简约而不简单”;
图8:紫檀扇面形南官帽椅
其四、注重装饰美。装饰风格简练明快,根据整体要求进行恰如其分的局部装饰,而没有过多地镶嵌和雕饰。装饰手法多种多样。其中以木雕为主,以镶嵌、绘画、五金件装饰为辅,雕刻包镶图案繁简相宜,雕刻手法高超,装饰纹样以吉祥纹样为主,在取形、配色和视觉艺术的运用上都一丝不茍,恰到好处。
3、艺术特征简:造型简洁,恰到好处;厚:形象浑厚,严肃质朴;精:做工精巧,一丝不茍;雅:风格典雅,不落俗套。
4、影响明式家具作为中国古代设计的典型,在国内外产生了广泛而深远的影响,其设计特征和理念至今对中国当代设计有重要启发,并且西方现代家具设计中,我们时常会发现明清家具的的身影。现代家具设计史中,有不少直接吸收、发扬明清家具风格特点的设计师。丹麦家具设计大师 汉森·瓦格纳(Hans J. Wegner)设计的大部分家具都是以中国明式椅子为原型设计的。丹麦设计师汉斯·奥尔森也以其“中国椅”著称,他的“中国椅”主要是以中国官帽椅为设计原型。
七、 雕刻工艺
记忆型★★★
主要题型考法:名词解释
明代观玉、赏玉之风盛行,名匠陆子冈制玉,将精美雕工与文人情趣结合,颇受追捧。明清时期,文人士大夫写竹、画竹、种竹、刻竹蔚然成风,竹雕出现了嘉定派和金陵派两大派系,前者精雕细琢,后者以浅刻保留材料原有形态为特征(如图9)。
图9:濮仲谦 竹刻水仙诗文扇骨
除了工艺生产外,明代还出现了一批总结中国古代工艺成就和工艺理论的著作,如《天工开物》、《长物志》、《园冶》、《髹饰录》等。
真题演练
名词解释:
1.景泰蓝
2.榫卯
3.宣德炉
简答题:
1. 简述明式家具的设计特征
2. 简述明代家具的装饰手法与艺术特点
3.简答《园冶》作者以及《屋宇》的设计思想
论述题:
1.结合实例说明明式家具的特征以及对现代设计的启示,并绘制2个及以上的案例
第九章清代的工艺美术
一、 概述
理解型★★★★★
主要题型考法:论述题、简答题
清代的工艺美术大体分为两个阶段,清代中期以前,在康雍乾盛世背景下,瓷器、玉器、漆器、织绣、珐瑯器等各个工艺,无论是生产技术和艺术创造都达到了一个高峰。清代中期以后,大概是从乾隆晚期开始走下坡路,由原来技术与艺术的并重转向对于技术的痴迷,不惜成本,追求穷工极巧,而忽略了艺术方面的创造,风格上转向繁琐堆砌。它的这种变化除了和社会审美风尚相关之外,与国力的强盛衰微也有很大的关系。
在学习这一章内容时,除了要了解工艺产品外,对康雍乾三个时期的风格也要有所掌握,由于三位帝王审美的不同,工艺美术风格也有差异,如康熙时期整体多大气典雅之风,雍正时期的风格简洁素雅,色彩柔和明媚,艺术成就颇高。乾隆则偏于精致繁琐。
另外,需要注意的是,清代的工艺美术受欧洲艺术影响极大,造型、装饰和产品都深受影响。
二、 陶瓷工艺
记忆型+理解型★★★★★
主要题型考法:名词解释、简答题
康雍乾三朝皇帝对瓷器非常重视,成就了景德镇官窑辉煌发展。釉下彩的青花依然是景德镇陶瓷产量最大的陶瓷品种,其中尤以康熙青花成就最高。釉上彩瓷器在康熙时期也出现了重要的发展,出现了粉彩、珐瑯彩等新的品种,粉彩呈色淡雅柔丽,给人粉润娇媚之感(如图10),颇受追捧,在雍正时期取代康熙五彩成为釉上彩的主流。
图10:雍正 粉彩蟠桃纹天球瓶
景德镇外,德化窑、醴陵瓷、广彩器、宜兴窑等地的陶瓷也得到了极大的发展。
三、 织绣和服饰工艺
理解型+记忆型 ★★★
主要题型考法:名词解释、简答题
清代纺织工业规模宏大,创历史最高水平,纺织业在手工业生产中占主要地位。
丝织方面,江浙地区的江宁(南京)、苏州、杭州是全国丝织的中心,清政府在这三个地方设有织造局,合称江南三织造,每个织造局的产品都有自己的特色。
刺绣方面,清代后期,由于市场的多方面需求和刺绣产地的不同,商品绣形成了各地的地方特色,著名的有京绣、苏绣、粤绣(如图11)、蜀绣、湘绣,其中后面四个被称为“四大名绣”。同学们在学习的时候要对每一个地方名绣的特征进行很好的掌握。地域性是清代工艺美术的一个重要特征。
图11:粤绣丹凤朝阳图
四、 漆器工艺
记忆型+理解型★★★
主要题型考法:名词解释
清代的漆器也形成了各自不同的地域风格和地方特色,突出的有北京雕漆、扬州漆艺、福州脱胎和贵州皮胎。
五、 家具工艺
记忆型+理解型★★★★★
主要题型考法:名词解释、论述题、简答题
(家具是这一章相对比较重要的内容,在学习这个部分内容的时候要把它与明式家具进行联系对比)
从康熙末期,经过雍正、乾隆,到嘉庆时期,清代的社会政治结构进入稳定时期,经济也进入了繁荣期。这段“清盛世”时期的家具制作,也呈现出繁荣发达的局面。家具设计风格在承袭明代的基础上发生巨变,形成了华美繁复的清式风格(如图12)。特别是乾隆时期的宫廷家具可谓清代家具的典型范例,其工艺精妙、装饰繁复到无以复加,正是这个时期的宫廷家具,正式确立了清式家具风格。
图12:清中期 紫檀嵌黄杨木西番莲纹宝座
明式家具的特点如下:
1. 造型普遍结构厚重、器形较大,无论是桌椅、凳几、柜案还是屏风,都追求大气厚重的造型;
2. 装饰追求富丽雍容、精巧繁复,采用各种精湛的工艺进行装饰,过分的堆砌、虚饰和繁琐,使其成为一种装饰品;
3. 受西方建筑和巴洛克、洛可可风格的影响,在设计上出现“洋化”倾向;
4. 呈现出苏式、广式、京式三种地域风格。
真题演练
名词解释:
1.四大名绣
2.粉彩
论述题:
1. 请论述明式家具和清式家具的异同点,并用实际设计案例说明明清家具对西方现代家具设计的影响
2. 以瓷器为例,对比康熙时期和乾隆时期工艺风格特征
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記者:Lydia來源:BuzzFeed咳咳,各位L社的小夥伴們,今天要開車瞭,大傢請坐穩……幾天前,一位外國女網友在推特上分享瞭媽媽...