你能通過下面這些關鍵詞聯想到一個人嗎？

獵奇、恐怖、黑暗、暴力、沒節操...

情色、溫情、畸形純愛、人性思考...

黑色幽默、時事政治、勵志雞血、惡搞趣味...

看完上面一串關鍵詞，我猜你也猜不到這是誰。

早在 20 多年前，有傢夥的作品，在重口中流露著溫情，在前衛中充溢著哲理，即便到瞭今天，你依然會覺得目瞪口呆。

他就是古屋兔丸，

這全都是他一個人的標簽。

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想像不到這個人有多奇葩？

我們就先從他的一部作品，來剖析人間奇葩的極致。

上世紀 80 年代，有一部很出名的地下舞臺劇 -《荔枝☆光俱樂部》。

為數不多的幾張當年現場劇照

當年在日本各地的小劇場裡巡演，演員大部分都是素人，但其中有個熟悉的名字- 丸尾末廣。

當時還是高中生的古屋兔丸，出於對漫畫傢丸尾末廣的崇拜，前往觀看瞭這部舞臺劇。

「這是連日本人都不知道的舞臺劇，當時看過的人，加起來隻有幾千人。我高二時，在隻能容納兩三百人的小劇場看瞭這場秀」，古屋兔丸回憶時說到。

丸尾末廣為舞臺劇繪制的海報

與其說是感動，不如說是心靈受到一萬點暴擊，古屋在心裡默默種下瞭一顆扭曲的種子。

那是一場激進且前衛的舞臺表演，演員多為年輕素人、演出過程中血漿噴濺觀眾席、噪音般的樂曲亂響、著魔般的觀眾在臺下吶喊......

17歲的古屋兔丸，當時隻留下瞭「WTF！！！」的印象，但這股沖擊力，卻在他腦中敲打瞭 20 年。

舞臺劇講的是以 Zera 為首的 9 名美少年，因某種崇高目的制造著機器。

《荔枝☆光俱樂部》2016 年被拍成真人電影

最終機器完成並取名為「荔枝」，少年們命令「荔枝」將「美麗之物」帶回來。

「荔枝」為他們抓回瞭一個身穿水手服的高校美少女，9 名少年也逐漸因為少女的出現而陷入相互質疑與背叛中，最後逐步走向毀滅。

整個故事充滿瞭頹廢的氣息，傳達瞭一種很喪的世界觀。

距離觀賞原劇 20 年後，在古屋 37 歲時，他決定嘗試用漫畫的形式復刻這部影響瞭他一生的舞臺劇。

這部同名漫畫不僅是對當年舞臺劇的追憶與再造，更是古屋向深深影響著自己少年時期的異色漫畫大師 ──丸尾末廣所作的致敬。

其實，古屋兔丸的「丸」字，就是由丸尾末廣的「丸」而來。

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可惜《光俱》隻留下瞭十分有限的紀錄，連劇情都難以還原。

古屋在社交媒體上人肉搜索，收集當年觀眾私下偷錄的錄音，費勁周折聯系上曾參演的成員，一點一滴拼湊出《光俱》的原貌。

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《光俱》的畫風參考瞭丸尾末廣幾近潔癖的暴力美學風格，帶有一種秀美又殘暴的純凈血腥之美。

BL、囚禁、不潔、虐戀、人機互動...... 都是漫畫招牌。

豆瓣評分 9. 3！131 個評價，真夠小眾的。

無論你喜歡也好、惡心也罷，重口畫風絕對一見難忘。

怪異的背景和標新立異的人性與理念，讓人狂掉下巴，卻深陷其中。

你得全程帶上理智和時不時扶正三觀，不然很可能被日本人的腦洞忽悠到溝裡去。

漫畫中，古屋通過 Zera 這個人物，傳達瞭自己不想長大，以及大人很骯臟這個觀念。

因為女教師說瞭一句「你們將來也會成為大人」，被 Zera 認為是「否定瞭永恒的純潔」而被處決。

Zera 奉作生存之道的極致美學，在最後被徹底顛覆，他終於意識到自己的身體原來也一樣「醜陋」。

這就是《荔枝☆光俱樂部》想表達的病態哲學。

古屋兔丸究竟經歷瞭什麼？

能夠架構出如此怪異美學的故事

古屋兔丸出生於 1968 年，小學三年級發現自己愛上恐怖漫畫。

最早受到「恐怖漫畫教父」楳圖一雄和手塚治蟲的影響，他說自己當年畫瞭很多大便，隻是純粹想畫些非主流的東西。

「恐怖漫畫教父」楳圖一雄和他的鬼漫畫

還模仿楳圖一雄的《小誠君》畫下人生第一篇漫畫.

楳圖一雄《小誠君》

古屋高中開始探索暗黑風格、以及先鋒藝術的表現形式，為瞭追尋心中極高的理想而入讀美術大學學習油畫。

畢業後成為美術老師，一邊在校教美術，一邊搞藝術創作。

在藝術與生活之間，他苦苦掙紮，撐死瞭靈魂、卻餓扁瞭肚子。

於是不得不接觸商業插畫來改善生活，如此又堅持瞭三年，累積的卻隻有挫敗與打擊。

一味苦苦尋找卻總是迷失方向，古屋兔丸開始懷疑人生、失去鬥志。

此時，一本在當年熱賣的漫畫，松本大洋的《惡童當街》吸引瞭古屋的註意力。

集前衛與復古風情的動漫畫大作《惡童當街》

「啊叻~漫畫竟然可以如此瀟灑炫酷、可以如此自由自在！

「明明自己從小喜歡漫畫，怎麼卻陷入瞭藝術的泥潭？」

他瘋狂地沖出去買瞭鋼筆和墨水，回來一畫就是 16 個小時。

古屋兔丸傾盡所有精力來創作，以千奇百怪、腦洞大開的創意填滿每一頁的四方格。

《哆啦A夢》、《海螺小姐》這些日本國民級漫畫，更是被他用暴力美學的手法玩得天翻地覆。

1994 年古屋開始無酬連載《Palepoli》，畫一格需要一天時間，一個月畫八頁就已經是身體極限。

之後的 8 年時間，他堅持白天上班，夜晚畫畫，陸續完成瞭《Garden》、《Plastic Girl》、《瑪莉的音樂盒》等作品。

在他 34 歲的那一年，他辭去教職，以《π圓周率》這本歌頌「歐派」的青春漫畫正式出道。

漫畫中沒有青春期的苦惱，而是用輕松歡快地方式，講述著每一個青蔥騷年共同經歷的事 ——YY。

以及，對「歐派」的熱愛！

古屋兔丸如此解釋 JK 在漫畫中頻繁出現的原因：

「我畫漫畫的動機很單純，就是要畫給中學時的自己看。好比說，那時候的男生，對女生產生好奇，所以畫瞭《π圓周率》；對未來感到不安，所以畫瞭《人間失格》。」

而最能體現這種傾向的作品，就是《幻象畢卡索》。

這部漫畫描述瞭一個沉迷素描的天才少年，靠畫出別人內心的景象，來療愈他們心中的傷口。

古屋兔丸解釋，「因為自己喜歡畫畫，又不知道畫畫能派上什麼用場，如果能靠畫畫讓朋友多起來就好瞭……」。

當時的這種想法，給瞭他創作的靈感。

七哥花瞭七天七夜惡補瞭古屋部分漫畫，感嘆，又得花重金收藏全系列作品。

古屋的漫畫題材非常廣，不管是挖掘人性的思考，還是嚴肅的政治，再到無節操的變態搞笑，都能毫不違和的展現出來。

腦洞之清奇，劇情之高能，畫風之唯美，真是讓人嘆為觀止！

古屋大神的作品確實精彩，三觀請自正，我們可以觀賞但千萬不要共情。

不過，就算像我這樣思維跳躍、語無倫次的俗人，似乎跟大神也有著共同之處......

那就是……歐派......

最後七哥想說的是，古屋放棄瞭高大尚的藝術，選擇瞭接地氣的漫畫，是因為適合自己啊！

而那些弄不清楚自己有什麼、還需要什麼的人，永遠都無法選對正確的賽道。

都說選擇大於努力，因為這才是人生捷徑。

❤謝謝朋友們點贊關註！❤

內容摘自：【小眾文化公號：ChokStick】

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