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Q1:有哪些你覺得非常不錯的短篇漫畫/作者呢?
山貓:推薦一個非常喜歡的,山本英夫的《再見瞭,身體》,這是山本老師在2014年36號周刊《Big Comic Spirits》上的一部青年向短篇作品。山本老師在國內也許並不出名,但他的作品《殺手阿一》和《異變者》都是能引人深思的,是一位很有才華也很負責的漫畫傢(新連載《光人》第三卷的分鏡已經討論近一年瞭,所有細節都死摳)。這個56頁的短篇對於感情的表現十分真實,故事講一個病重的男子臨死前在輪椅上被女友推著去看夕陽,然後男子的靈魂穿越到瞭身邊小動物身上,和女友發生瞭一些互動(不能再劇透瞭)。山本老師的妻子前兩年去世瞭,這部作品畫的時候是14年夏天,想來這也是山本老師在妻子彌留之際畫成的作品,真真正正的真情流露。這種散文式的真情流露在充斥著商業作品的今天,也是難能可貴。
賴倫鐸爾:說到短篇,我有一部逢人必推的佳作——《美麗黑暗》。這是一部法國漫畫,以偏兒童向的畫風講述瞭一個讓人不寒而栗的故事,其情節之離奇,氣氛之詭異,讓人忍不住想搞清這狂想背後的真實。讀它就好像和沙耶談戀愛,明知會san值猛掉還是不舍得放手。
日本最盛產精品短篇的當屬同人圈,在此之外,山口ミコ卜老師的作品值得推薦,他的《最底線渣男》和《向死神許願》變態得很脫俗;而ONE老師的《蟑螂克星》則是腦漿炸裂的奇想作,很有點《level E》的感覺。
曹孟德斯鳩:伊藤潤二這種的好像也不用推薦瞭吧,比較喜歡沙村廣明,《殺手琳賽的回憶》《藍色珊瑚礁》等等都不錯,這傢夥的短篇會比較“賤”,莫名其妙地開始莫名其妙地結束,有點不負責,像個小品,喜歡這種比較自由的特色。one和村田合作過的幾個短篇也蠻好,比如《怒濤的勇者們》,反傳統構思的發揮,故事節奏非常順暢,故事最後是反轉的,套路特別深,點子很多人想過但很少有人講得有趣,但one的故事分鏡非常代入,你能跟住節奏,非常快地往前走,村田也沒有過度秀技巧,像一個笑話一氣呵成,最後你會心一笑像被他耍瞭一頓。我覺得這就是作者與讀者最好的交流吧。《槍王黑澤》《大猿王》我也一直當短篇看,但國內看寺田克也的人看情節的少,看畫的多。他的畫面張力確實大,主要受莫比斯影響吧,但繪畫的理解和技巧上也有自己的東西,比如用色上更陰鬱。另外推薦張曉雨的《飛:發明傢喬正飛》,一個國內漫畫的老手瞭。
(《怒濤的勇者們》)
黑貓有翅膀:有名的石黑正數,阿部洋一,道滿晴明幾個鬼才漫畫傢。大部分來說,他們的漫畫都很簡短,但是很有力,而且有一個很好玩的共通點,會將不同的作品架在同一個世界觀,展示不同方面的怪奇人生。像石黑正數,他的《響子和爸爸》還有《睡覺的笨蛋》,很容易就可以察覺是同一個傢庭的故事。道滿晴明比較有名的就是他的《五分錢電影院》系列,紅青綠三個短篇集中有些短篇是互通的,甚至是同一個故事的不同角度和部分。阿部洋一的像《橙、半透明、二度眠》《大戰八腳怪》《血潛者林檎與金魚缸男》,很多人物都在裡面亂竄,也可以看到是同一個故事的一角或者對另一個故事的影響。
紫雨:想安利的太多瞭,我曾經在貼吧發過篇專門推薦短篇漫畫的帖子,其中被當做鎮樓的便是石黑正數老師,《外天樓》《睡覺的笨蛋》等等都是逢人必推。漫畫作品帶著很濃的文學氣息的谷口治郎、河野史代也是很中意的作者,九井諒子老師的也非常值得一看。溫情類的作品如永安巧的《鐵道員》,村上崇的《星守犬》(含續),作品介於cult和正常之間的古屋兔丸、駕籠真太郎,還有各種惡趣味的吉富昭仁都很喜歡。另外,一些作品如丸山薰的《各行各業打拼中》,道滿晴明的《五分錢電影院》,櫻井春樹的《夢想商城》等等作品中體現的腦洞或才氣,各種奇思妙想,讓人一下子就記住瞭他們。國內最喜歡的短篇還是cmj老師的《水昆》。安利瞭這麼多,其實最想安利的是少女漫。花之二十四年組的萩尾望都、山岸涼子、竹宮惠子等人的短篇作品都非常不錯。套用認識的一位資深漫畫讀者的一句評價:“她們的漫畫,即使是我最厭惡的基佬漫,我也看得下去”。許多男孩子不看少女漫真的錯過瞭很多佳作。
Q2:你覺得哪些漫畫傢短篇也很出色,但是被長篇光環掩蓋瞭?
山貓:藤子不二雄組合。A老師完全是被組合以及F老師的名號掩蓋瞭,人們提到不二雄就隻會想起F老師的《哆啦A夢》,還有二位合作的《鬼太郎》等等。其實他畫瞭很多短篇的漫畫和劇畫,比如《毛澤東傳》(查閱大量資料做成,認真,嚴謹)等等。此外F老師的《哆啦A夢》在故事構成上屬於『約束』,也就是每一話(多數情況)都是一個完整的故事。看上去是長篇,其實是無數短篇,這也意味著畫『約束』這種形式的長篇的作者其實都是短篇高手。仔細想想每個《哆啦A夢》超長篇大冒險系列,不都是一個名副其實的短篇漫畫嗎?按照這個思路,《銀魂》的作者空知英秋,《蠟筆小新》作者臼井儀人等等,都是潛在的短篇高手啊。
賴倫鐸爾:鬼頭莫宏算一個,人人都說他是鬼才,隻要提到他必然要講《地球防衛少年》和《星星公主》,但在我看來他的《殼都市之夢》和後來出版的短篇集《殘暑》更加精彩,以及蘿莉控。綠川幸也算一個,除瞭《夏目友人帳》外她還有《拂曉的魔術師》《連星星也看不見》這樣的短篇,這些作品和夏目一樣也擁有著奇妙的治愈魔力。再來就是安達充,他的《冒險少年》和《親子戀人》也絲毫不比《四葉遊戲》遜色。
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黑貓有翅膀:巖明均也是個比較典型的例子,很多人關註《寄生獸》,但像他的出道作《垃圾海》,收錄在他的《骨之音》短篇集裡面,這一篇質量就很高,我覺得可以和《寄生獸》比肩,雖然還是差那麼一點點,但是人文、思考與思想的綻放升華,並沒有局限於一個短篇之中。另外就是石川雅之瞭吧,但也不能說典型,短篇《純潔的瑪利亞》很有人氣,但是短篇系列《周刊石川雅之》就很淒慘瞭,無論腦洞和手法都好很多但就是無人問津,還有就是押切蓮介,作為一個短篇出道並且出名的漫畫傢,結果長篇漫畫比哪一個短篇都有名許多,《hell fire》就蠻有趣。比較有人氣的大武政夫,他的一些喜劇短篇漫畫也是無人問津啊。像是《異世界與異文化交流記》還有《三田村櫻子(假名)的一生》就很好玩啊。
紫雨:最符合的就是手塚大神瞭吧,或許是《阿童木》《怪醫黑傑克》太過知名,《火鳥》的地位太過超然。讓許多漫友都忽略瞭這些隻是那數百卷作品中很小的一部分。事實上手塚除瞭有限的幾部長篇,還有大量的中短篇作品。短篇如《不文狂想曲》《發條蘋果》《人間昆蟲記》等等都是極優秀的作品,個人覺得這些才是手塚漫畫真正的精華。
曹孟德斯鳩:手塚治蟲確實啊,因為創作量太大的關系,導致很多短篇可能沒什麼人註意到。包括鳥山明的短篇,其實技巧都很好的。主要還是早期短篇,最近幾年的有點糊弄瞭。再說一個擦邊的吧,今敏,動畫導演,但是短篇真不錯。早期畫過一些,但反響不好,沒什麼影響力。比如《OPUS》就很不錯。很多人看過今敏的分鏡非常震驚,都說怎麼畫這麼細?簡直就是原畫。就是因為今敏其實是漫畫傢出身,他導演的光芒完全蓋過瞭漫畫瞭吧。
Q3:為什麼大部分漫畫傢都創作短篇然後長篇?怎麼看待漫畫新人熱衷於長篇創作的現象?
曹孟德斯鳩:從行業上來講,短篇是試金石、敲門磚一樣的東西。技巧上,因為日本漫畫的更新章節有頁碼的限制,短篇剛好可以訓練出這種在固定頁碼裡講故事的能力。而且短篇也是一種展示才能的便捷方法,很多時候不用去進行細致的世界觀構思,對作者是一種釋放。對新人漫畫作者來講,沒有短篇的能力,前幾十頁不能抓住讀者和編輯,很難有機會出頭吧。一些獎項也是征集短篇的,如果有漫畫新人想一開始就從長篇下手,隻想說,餓不死就行,真有這個信心,上來就來長篇也挺好的。說不定會有天才呢哈哈,說不定就出現瞭一部藝術品級別的漫畫呢。
黑貓有翅膀:個人認為短篇相較長篇,對於故事的起承轉合有更苛刻的要求,要在更少的篇幅內更需要技巧去表達一個故事,當有足夠的能力畫好短篇之後,大概也不會再出現長篇特有的拖沓,萬用回憶殺,強行解釋bug這種毛病瞭,但這也不是絕對。對於新人拿長篇開刀,我覺得還是因人而定,如果是天才,也就不說什麼瞭。如果說是單純連起承轉合都不知道或不想遵守,還想模仿dalao畫長篇,還不知道市場定向的初出茅廬者,我建議他那就畫長篇吧,自然會吃虧的……不過也不是絕對,沙村廣明出道就是長篇《無限之住人》,分鏡厲害得想跪,但畢竟還是師從冬目景……話說沙村廣明也有很多短篇漫畫不錯的。
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(沙村廣明短篇《殺手琳賽的回憶》)
賴倫鐸爾:我覺得,受長度的限制,短篇漫畫要想把故事講好要麼縮小故事的格局,要麼大量留白讓讀者去發掘,同時還得避免把內涵給拉低瞭,這其中所需要的以小見大和留白技巧都是很考驗水平的。可以說,一個優秀的短篇漫畫作者在創作長篇時能保證每一小節都精彩,而不是像裹腳佈一樣又臭又長,舉個極端點的例子,瀨尾公治在創作《小鎮有你》的時候畫過一段特別長的日常,加在一起接近兩卷,然而讀者們就默默地看青大和柚希秀瞭一年恩愛也沒覺得無聊。至於新人從長篇畫起這件事,兩點之間線段最短,但螺旋式前進也是可能到達終點的。
紫雨:一直覺得無論漫畫還是小說,隻有自己真正著手去創作一些作品出來,才能真正知道擅長什麼,欠缺什麼,適合什麼樣的故事。這麼看來,從創作的時間成本上來說,短篇的“試煉”是一個新人漫畫傢自我瞭解的最好方式。個人覺得新人漫畫傢一上來就畫長篇多少有點急功近利,不少成功的漫畫傢都是畫瞭很多短篇再從其中選擇一個最滿意的點子作為長篇作品雛形的,可以看到他們對題材的選擇是慎之又慎。
山貓:其實這和寫作是一樣的。多數人都是從學寫日記、寫作文開始,那些就是文字的短篇。這些是接觸和練習如何建立文章結構,如何把握敘事節奏等東西的啟蒙作。漫畫作為一個不同於文字的敘事形式,我們接觸到它的時候也要接觸、學習、熟悉它的敘事節奏、敘事結構等東西。而這些短篇不就和當初練的短文是一樣嗎?關於漫畫新人,日本的漫畫新人可都是從短篇開始練習的,包括帶去投給編輯的稿子也都是短篇,新人獎也是短篇。這些短篇的創作,也確實是一個科學的漫畫創作學習方式。
Q4:你覺得短、中、長篇漫畫在創作上和客觀環境各有什麼優缺點?
賴倫鐸爾:中短篇嘛,輕量,而且相比長篇來說,更容易玩出一些形式上和內容上的小花招,比如《多重夢》的奇妙形式和《逃生羽鳥》的敘事陷阱,不過優點同時也是缺點,輕量難免會吃不飽,小花招用的太多也有喧賓奪主的可能。長篇最好的就是能一次看到爽,缺點的話就千奇百怪瞭,前期挖坑太大、展開太慢,中期日常過於無聊、作畫水準大跳水等等都可算致命缺點,最令我受不瞭的一是中後期戰鬥力爆炸,二是毫無征兆的掉智商。
山貓:篇幅決定容量,無論如何一個移動硬盤肯定比一個3.5英寸軟盤裝的東西多,容量在那裡擺著。短篇的設定理論上會比長篇更嚴謹、充實,因為“容量”小,它所有的構想都必須在短篇幅內完成,所有伏筆都要回收,所有設定都要給出交代。這樣一來信息量就壓縮得非常充實。駕馭不瞭信息量壓縮的人,往往選擇削減信息量,放棄設定等,這樣的短篇就不怎麼好看。不願削減信息量的,又容易因為信息量壓縮過頭,導致格子又小又密,節奏極快,讓人來不及引發共感。長篇漫畫因為篇幅長,所以對於伏筆的回收、設定的交代都可以慢慢來,沒有必要去壓縮信息量,而且對於留白、表現氣氛的視角、視角的分鏡等等這些節奏緩慢的表現方式都可以自由使用。篇幅長有比短篇強的容錯性,想想電影和電視劇的區別,劇場版動畫和劇集版動畫的區別,也能很好理解。電影相當於短篇漫畫,電視劇就相當於長篇漫畫。不過也有把長篇寫得很密集的,比如浦澤直樹(所以這其實又一個短篇大師)。
黑貓有翅膀:不可否認,短篇確實很磨煉技藝,但是卻也很難積攢人氣之類的,一直畫短篇接收不到長篇編輯的肯定,這個漫畫傢估計多半也會受挫。就算有趣,大部分讀者也都是一遍就過瞭,短篇集也得是要成名之後才能出。能夠產業化的還是長篇多,但也有像《天才柳澤教授的生活》那種隻有一個好口碑還沒更多商業化的長篇。而且長篇貌似可以潛力無窮,但是連載一半被腰斬又是另一回事瞭……在你想震驚漫畫界的時候就被腰斬,而且世界觀還挺有意思但就是不吸引人……這就是典型的缺乏技藝又不肯像黑惡勢力低頭的無奈,畢竟能看到的長篇都是讀者、編輯、出版社歡迎的作品。對長篇更像一種對於人物感情長期的經營,隨著現實世界作者本人的成長,人物更難保持當初連載的純正性格,畢竟作者會介入自己的三觀,難保他哪一天不想好好講故事瞭……
曹孟德斯鳩:長篇優點是可以講得很完整,但缺點就是你不知道哪一部分是被編輯強迫擴展的。這種擴展是對讀者資源的消耗,一旦達到過度消耗,這部作品的價值就會開始打折扣,從商業上來講,這種擴展沒有問題,這是資本的本質,但我還是會心疼這個故事的原型,希望能更多地保留一點藝術性。短篇和超短篇,優點是對作者的釋放,很多小聰明都可以轉化成作品,非常好的訓練手段。但是當作者轉做長篇的時候往往會出現一些後勁不足,虎頭蛇尾。而且對讀者來說,短篇的閱讀習慣不太有吧,短篇合集其實也不多,而且很難對作者留下什麼印象,因為點子很多人都可能想過,想用短篇實現驚為天人成為大師有點難,同樣商業利益上也不會太好。而中篇,要麼是在找權衡,要麼就是長篇後勁不足得太快……整體還是比較中庸。其實我是一個特別不愛看長篇的人,難追。我得把情懷拿出來,才能追得動,可能是太喜新厭舊瞭。
Q5:有沒有你希望可以拓展變長的短篇?或覺得哪些長篇可以不用那麼長的?
紫雨:尾瀨朗有一部兩卷的登山漫畫《登峰造極》,是為數不多的少年漫畫基調描寫攀巖的作品,兩卷的故事卻讓讀者進行瞭一次主角視角的變換。原本以為男方是主角,結果漫畫到中段才發現真正的主角是女主,女主也更有攀巖的天賦。情節的過度十分自然,是部很有潛力的作品,可惜貌似隻有兩卷就完結瞭,真的希望能看到後續的故事啊!!!
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黑貓有翅膀:第一個就是《天使之胎》,真的好喜歡被人崇拜的天使是惡角這個設定,被突然腰斬,可以想到作者想搞大事結果被搞瞭的無奈。如果五十嵐大介的《故事說不停》可以像《女仆咖啡廳》那樣有更多光怪陸離的故事,那我也是非常願意他繼續連載百八十話的。還有就是中篇的《超人刑警》和《海獸之子》也是完全不夠看啊,另外我也很希望《暗建師》能講完所有的故事,可惜被宣佈腰斬提前完結瞭。
而對於長篇,大膽一點說,我覺得如果《寄生獸》散成短篇集表達一個故事可能效果會好更多。因為以巖明均的能力,如果以裡面的一些人物去做短篇的視角來呈現一個故事,或許核心就不止對於人類生存或者環境,甚至因果報應的思考瞭,不過估計不會這麼有名。另外極端點說《寄生獸醫》,這是個長篇成人漫畫,如果短篇還好,現在真的就是越講越失去主線核心。還有怨念的吉富昭仁《聖龍戰將》,對於這個故事來說一卷真是多瞭。木木津克久的《名偵探瑪尼》也是,看久瞭真的覺得有些無味。
賴倫鐸爾:大概兩年前吧,看過一部僅有40p的漫畫,叫做《蟲》,內容簡單來說就是反向《變形記》,作者的作畫和分鏡水平都還不錯,設定也蠻吸引人的,可惜隻有短短40p,要是能把這個故事畫成長篇就好啦。另外一直想看看《好想告訴你》這種大長篇少女漫被壓縮到兩卷以內會是個什麼樣(笑)。
曹孟德斯鳩:我倒沒有哈~,作者開心就好。不過《無限之住人》真心嫌短,沒看夠啊,但是也不希望再擴瞭,結束得挺好,沒必要殺遍全國。但心裡上覺得還是結束得快瞭一點。
山貓:說實在的,我看的每一個短篇故事都很想看到更多東西,但是並沒有想拓展成中篇或者長篇的。而所有熱賣的人氣作品我都希望它能短一些,不過那隻是個美好的願望,畢竟很多人都要吃飯。
Q6:連成長篇的短故事和短篇的短有何不同?有沒有哪些長篇拆開後也可以成短篇?
曹孟德斯鳩:不同處拿動畫舉例子吧,你不能拿三集TV版湊一塊跟我說這是長篇。假如10頁的故事,高潮在第9頁,30頁的故事高潮在28頁,那麼在30頁的故事裡,小高潮是不是要放在9頁和18頁呢?我覺得是否定的,層次、節奏安排都是不同的,長篇需要更高瞻遠矚,而不能盯著眼前,短篇在於當下。長篇開瞭好頭,中間可以施展一下野心,短篇不敢的,超短篇更不敢。說到可以拆的,這不是指《柯南》《金田一少年事件簿》類的嘛!《劍風傳奇》其實能拆出好幾個章節的短篇,純短篇拆不出來,中短篇能拆好幾個。類似《柯南》這種事件型的,《怪醫黑傑克》什麼的都可以隨便拆。
山貓:要說本質上的不同,那就是節奏上。一話完成的短篇,往往不需要考慮隔周或者隔月的節奏設置。而長篇分階段的故事如果縮成短篇,必定也會重新修改節奏。用動畫來舉個例子,《銀魂》紅櫻篇的劇集版是周更,與之對比的就是電影版紅櫻篇。它們的時長並不相同,敘事節奏有明顯差異,這就是“大容量”緩節奏的長篇,和“小容量”信息密集的短篇的區別。至於長篇拆成短篇都可以做到,而不修改直接拆的話,恐怕隻有『約束』型故事可以駕馭瞭。
紫雨:最大的差別在於目的性,普通的短篇漫畫隻關註自身故事就可以瞭,而長篇作品的單元故事始終是要為主線服務,目的往往是為瞭展現世界、完善設定,或者偶爾撒下些伏筆。單元之間要保證設定一致,邏輯不能矛盾。至於單元的精彩程度,倒是排在上述目的之後瞭。最熟悉的單元劇《哆啦A夢》,雖然主線僅僅是藍胖子穿越回來幫大雄解決問題這種非常開放的主線,但各個篇章也並非完全獨立。很多道具比如“任意門”都出現瞭不止一次。而且隨著這1000多個故事,我們幾乎能看到藤子老師一整套相當完善的科幻設定。
黑貓有翅膀:單獨一個短篇自然隻能顯示人物某一件事或者性格的一角,更多的是交代作者想表達的主題後讓讀者思考。而可以拆的漫畫嘛,像《不思議少年》拆分短篇就完全沒有問題,同理還有一個很老的漫畫《妙廚老爹》。棄坑專業戶目黑三吉的《低俗靈白日夢》也可以,不過既然他們選擇瞭長篇連載,自然還是長篇比較好。其實像《柯南》這種雖說也可以拆,但要看限度還有想要表達什麼,如果單從“天才偵探小學生”來講,一話兩話自然是可以。另外想說說《天才柳澤教授的生活》,這部漫畫從很多個短篇來講述柳澤教授值得敬佩的為人,塑造瞭一個極其豐滿的人物,甚至是一個傢庭,一個世界。但如果隻是單獨短篇的話,我想更多地是像小學生作文一樣,沒有什麼可以讓人信服的地方。正是因為許多短篇的互相聯系,才不斷地證明瞭柳澤教授值得敬佩的為人,才讓人感覺可信。
賴倫鐸爾:提到這個,我要再推薦一部中篇——《彼岸花綻放之夜》,劇本作者是大名鼎鼎(或者說是惡名昭彰?)的龍騎士07。本作改編自小說《學校妖怪紀行 第八怪譚募集中》,真的每一節都是完整獨立的短篇故事,作畫非常有張力,劇情依然黑暗治愈,喜歡《寒蟬》的你不容錯過!
Q7:趣聞,有沒有發現哪些長篇是有著短篇原型的?
山貓:《鋼之煉金術師》就是作者當年的一個短篇改編成的長篇,《聲之形》也是作者自己的短篇改成的長篇。順便提醒,漫畫裡有別人傢原型的話要獲得授權啊,絕對不能偷人傢的東西!
紫雨:比較明顯的是尾田老師的《WANTED》,裡面最後一篇短篇《ROMANCE DAWN》基本就是路飛的原始人設,故事也和《海賊王》頗為相似。藤田和日郎《夜之歌》中的短篇《傀儡公主》和《掌之歌》分別用傀儡術和武術戰鬥的設定,算是《魔偶馬戲團》的兩個主角的雛形吧。另外巖明均的短篇《神鬼戰略》講述瞭迦太基和羅馬的戰爭,雖然和後來創作的《歷史之眼》不是一個時期,但已經能看出巖明均老師對描繪古希臘歷史的濃厚興趣瞭。
賴倫鐸爾:天川太陽!這個人物原本是短篇漫畫《東京玩具箱》裡的主角,一年之後搖身一變當上瞭《大東京玩具箱》裡女主角的師傅,繼續蹭主角。如果說《食夢者》是王道漫畫,《白箱》是童話繪本,那《東京玩具箱》就是大部頭的現實主義小說,雖然嚴肅但不乏浪漫,這兩部漫畫,我要鄭重的推薦給所有日呆遊戲玩傢。
黑貓有翅膀:《女仆咖啡廳》的步鳥還有橘學姐吧。在《睡覺的笨蛋》還有《木曜日的弗羅多》都可以看到原型。長篇的《冷面天使》和同為長篇的《大劍》也是,可以看到《大劍》很多人物的原型都來自《冷面天使》,像克雷亞原型就是白龍幾乃,北野在《大劍》裡面是一個山賊,良子成為瞭七劍之一。其實這樣也挺好玩的,另外我有點懷疑岡部閆的《愛玩犬》女主是《世界鬼》女主的原型。
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曹孟德斯鳩:希望有更多的國漫短篇能看到吧,而不是條漫,如果是條漫,請更好地利用移動設備的特點來設計分鏡。漫畫書的翻頁分鏡有在利用書的這種特點,而條漫目前還都不太有人在這個問題上動心思,我覺得還有潛力。
山貓:希望中國想成為漫畫傢的新人能踏踏實實從8-16頁短篇開始,到24-36頁,到48頁然後再到100頁左右的短篇,做好瞭充分的練習後再踏入出道長篇連載的路。不是每個人都是天才,也不是模仿天才就能像天才一樣的。在世界杯上看到馬龍打乒乓球帥得飛起,覺得他的動作模仿起來並不困難,然而拿著乒乓球拍打球就被虐得找不到北。別人數年的練習是你沒有看到的,還是那句話,你必須拼命努力,才能看起來毫不費力。
黑貓有翅膀:短篇漫畫真的可以很清晰地看到一個作者進步的腳步,像吉富昭仁,《聖龍戰將》《大逃亡》《同居姐妹》《校園人魚》《平衡政策》確實是一部比一部好。因為短篇漫畫的短小精悍對於篇幅的苛求,才能帶給讀者更多的思考。也因為如此,有一些年代的某些熱門主題造成大量短篇漫畫蜂湧,讓我覺得還蠻有趣的,有種蹭熱點的既視感。
其實個人更喜歡短篇,長篇能塑造飽滿的人物性格這個優勢也隻對於主要角色,像《魔偶馬戲團》這種巨坑,齒輪一樣的故事敘述手法自然能緊緊抓住讀者,但令讀者疲勞的也正是這種處於高度亢奮的好奇感,有時候望著好幾十卷的長篇真的有種馬拉松的感覺,追到一半棄坑再回去真的想不起來劇情又要去重新看一遍,更加沒有動力瞭,尤其是恰巧作者又畫得特別好,不重新看一遍還覺得對不起他……看《亞人》就是這種感覺,所以長篇如果不是特別精彩能讓我熬夜看的,一般不輕易去看。《無限之住人》這種主線分明的漫畫,看到後面直接放棄思考瞭,陷入“我才不管你們是誰,我就想看結局”的苦海。
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結語:
短篇漫畫雖然篇幅較短,但是能夠在有限的篇幅內編織完整有趣的故事,又何嘗不是一種嚴格的考驗呢?當我們看瞭很多“大而全”的故事,甚至追得乏力的時候,不如也欣賞欣賞“小而美”的存在。畢竟,其實每一個長篇,也都是短篇故事鋪墊出來的。
上期回顧:
聊天|莫名的吸引力,那些漫畫裡的宗教氣息
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