除了色彩，素描就是一切。——安格尔

冉茂芹老师之所以能够在写实绘画艺术方面，无论是素描还是油画，具有如此之高的造诣，是因为他长期坚持做素描练习，对着模特、对着静物、对着石膏像长期不懈的努力。

冉老师年轻时的素描，以俄罗斯式的实物写生，奠定了扎实的绘画基础。后来对强调结构的博巴式素描，与强调用线的中国式素描，都深入涉猎汲取，成就了有深度、有内涵的自我风格。

冉茂芹老师

素描是一种除了色彩以外的，多样造型设计。它不仅是写实绘画的基础，同时也是一种独立的艺术形式，有其不可取代的价值。

冉老师在画素描石膏像之前，会先画一个小稿，梳理出画面的大关系，他称这个过程为认识写生的对象。

画小稿的时候，需要考虑整体的构图、大的造型比例、特征、画面关系，为后面画的时候做好准备。

下面，建森就抛砖引玉，总结一下冉老师素描绘画的方法、步骤、理念。

希望读者朋友们看了以后，能够对素描有一个新的认识；对于欣赏素描作品，有一个很好的评判依据；同时，希望喜欢写实绘画的朋友能够具有一定的学习、借鉴意义。

1. 以灰代暗

起完型之后，把所有的暗部（包括投影）一并用一个中间的灰调子统一起来，表示出暗面，同时又能区分物体的明暗关系。

需要注意的是，暗面通常是比较重的颜色，以灰代暗的核心在于，不要一开始就把暗部画的很黑很重，一是便于修改、调整形体，二是为了更好的处理画面关系。

这个时候，所有的亮部都不动，让画面显得干净而整体。冉老师说，先画暗部的好处，在于立体感会比较强。

2. 化圆为方

在排线铺色的时候，表现得方一些、概括一些。但是也不能一方到底，有的地方会带一点圆。

冉老师强调：能够在圆的东西当中看出方，而且用线条明确的表现出来，是一种非常重要的在绘画、在素描里面的特质。

如果没有化圆为方的概念，画出来的东西就会感觉软趴趴的、不结实。

所以，了解这种概念，并具备这种“方”的意识的作画者，能够找出和看出对象里面的方圆变化，并且能够画出来对象上面这种“方”的因素，是十分重要的。

素描画不好，不整体，90%的原因，都是暗部画不好，可能是暗部画的太清楚，空间退不进去，导致碎的问题。

3. 大中容小

冉老师非常谦逊地说，他自己画了几十年画，但是也常常还是画不准，也依然需要反复的、多次的去调整、修改对象。

反复地去检查大块（团块）的东西，是至关重要的，因为大块的东西管着小块（局部）的东西，小块的东西依附于大块的东西之上，如果大块的东西都不对，那么，小块的东西必然也会有问题。

这也是建森素描体验课中所讲的【分形逻辑】，从大到小。

关于这一点，举一个建森常用的，非常通俗易懂的例子。中国–云南–昆明–XX区。只有找到了中国，才能找到云南省，找到了云南省，才能找到昆明市，依次往下，就会越来越具体，画画亦如是。

所以，在找具体的小型、细节之前，一定要确保大的团块、中团块、体面关系等没有问题。

对于一切的写实绘画而言，“型”的探索，是整个作画过程的重心。

4. 虚中见实

即加强暗部当中一些实的、突出的地方，如明暗交界线的虚实变化。冉老师把这个阶段称为“深度轮廓”，也是深入认识对象的阶段。

在这个阶段，暗部并没有大量加深加重，亮部也没有画很多的色阶层次，只是在明暗交界线的地方、结构的转折处，把较实的地方加强了一些，以此来体现物体的起伏变化，同时让画面层次更丰富了一点。

明暗交界的地方需要投入更多的时间、精力去反复调整、琢磨。

因为在明暗交界线没有处好的时候，如果去画了很多亮面层次，这个时候由于暗部重色还不够深，就势必会导致画面“灰”的问题。

同样的，如果这个时候去画暗面，也会因为重色不够，而让暗面里面的东西“跑出来”。

接下来就是强化主次、虚实关系。靠的是对对象的观察，以及绘画意识（空间意识、虚实主次等）。

任何一个暗部里面，都一定会有重一点的地方、浅一点的地方，这也就是虚实的表达，有了虚实对比，画面才会生动而不死板。

当我们把明暗交界线，以及投影底下，比较深的地方、实的地方加强了以后，暗部空间就能够退进去了。

5. 调整关系

当绘画过程临近尾声的时候，需要去处理、调整整个画面关系。这个时候一定要整体地去看画面，不能拘泥于某个局部或细节。而是要着眼于整张画的色调、虚实。

冉老师指出，很多人画画的毛病就是，画到快要结束了，还在一直画细节，没有全局观。

调整画面的阶段实际上是一个感性的阶段。建森认为，不同的作画者在画同一个对象时，所表现出来的画面不尽相同，就是因为他们对同一作画对象的感受不同。

这个阶段，要是盯着局部去看，就没有所谓的感觉、感受，只有整体观察，才能看出深浅变化和虚实节奏。

在素描当中，物体边缘线的处理是至关重要的。如果把空间中靠后的边缘线画得过分清楚，否则就会跑出来，破坏画面空间。

所以，处理边缘线，也就相当于是在处理物体跟空间的关系。

附（1）：

冉茂芹简介——1942年出生于中国湖南省桃源县。1965年毕业于广州美术学院舞台美术专科。1974年年画《送戏上船》入选全国美展。1978年油画作品《战士的歌》获广东省美术作品展一等奖。1980年移居中国香港。1987年在台北阿波罗画廊举办油画肖像作品展览，其深厚的绘画功力，立即引起了台湾画坛的注意。1989年移居中国台湾。曾在中国台湾、香港等地举办个人画展十余次。出版油画、素描专集近30种。多年来还应邀在全国各大专美术院校讲学2005年首度受邀参加美国参展，不仅荣获首奖，更夺得美国【圣·安东尼奥】国际沙龙展桂冠殊荣。2006年，油画作品《灯下的女人》赢得美国《艺术家杂志》一年一度的封面竞赛大奖。2006年应邀参加北京“中国国际艺术品投资与收藏博览会”。《先民渡海》组画获金奖。《抵岸》应邀参加“金陵百家(油画)展览”，《海峡夜浪》应邀参加上海、北京“精神与品格–中国当代写实油画研究展”。2006年出版《粉彩笔记》。现为湖南师范大学美术学院客座教授、湖南文理学院客座教授。

附（2）：

冉茂芹老师素描作品赏析

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