自从上次写了钢琴决赛的文章之后，经过了漫长的等待，木管乐器，铜管乐器，打击乐器，终于在本周迎来了弦乐器。本次出场的5名进入决赛的选手有2名来自日本，3名英国土著，其中还有一个是小马川的同学。5个乐器中有3把小提琴，一把大提琴，还有一个多年没进过决赛的竖琴。可以说是所有乐器中入门最难的，最体现童子功的弦乐比赛，将给观众们带来怎样的体验呢？

上图为5位弦乐决赛的选手

首先出场的是来自日本的18岁的高桥美绪，现在是著名的伦敦皇家音乐学院（RAM）的大一学生。在采访中高桥表示希望能让大家从她的表演中找到快乐，因为音乐对她而言就是快乐的。她很喜欢在RAM的生活，能和许多有共同才华和爱好的同龄人一起学习音乐本身就是很快乐的事情啊。高桥一再表示音乐是她和他人沟通的很重要的工具，她的小提琴老师也说虽然她比较小巧，但她能很好的展现温润，清晰和强大有力的音乐题材。她的主打曲目是很有名的圣桑的《回旋随想曲》。能进入决赛的很定都很牛，但第一个出场肯定有不少压力。小马川首先发现的是高桥的手竟然不比小马川大，手指也不长，这在演出一些曲目时肯定会受影响。小马川平时自己练曲子都是拉错了音当听不到，但一下就听出高桥有拉错的音，真是无语了。现场的乐评家的点评是这首曲子太有名了，很难拉好，需要很多技巧，尤其是快速的糅弦，很难有人能把这首曲子演奏到出神入化的水平。言外之意是高桥有些不自量力，没有金刚鉆别揽瓷器活。那下一个选手呢？

图为比赛中的高桥

下一个出场的是芳龄18，虎背熊腰，来自伦敦的5代家传大提琴选手艾伦。要说大提琴，可是不容易拉好，一是得有膀子力气，不然都背不动琴；二是大提琴低沉婉转，随便拉拉都很好听，要想拉好了，拉出名气来可不容易。英国乃至世界最著名的大提琴演奏家杜普瑞，被乐评家称作是用生命演奏。这位4岁学琴，16岁首演，28岁因多发性硬化症推出乐坛，42岁去世的，被称为大提琴史上古往今来最伟大的演奏家之一的乐坛奇才，和这次参赛的艾伦以及乳臭未干的小马川其实还是校友呢。

上图中杜普瑞使用的斯氏琴当时就价值百万英镑，后来租给了马友友

这个艾伦从表面看不像学琴的，但人家可是世家呢！5岁学琴，受到拉大提琴叔叔的影响，小小年纪一听琴就是几个小时。在著名的伦敦一家私校上高三。在重视音乐的学校里不仅拉琴弹琴，还是合唱团的领唱呢。周末还参加与另两所皇家音乐学院齐名的音乐学校周末班，与小马川同学。连本次参赛的钢琴伴奏都是小马川8级考试时的伴奏呢！虽然她在比赛时表现力和poise（小马川学会的新词， graceful and elegant bearing in a person）上爆表，但赛后的乐评人却间接的表达对她在比赛中丰富的肢体动作的不满，说道自己小时候学琴老师都要在孩子脚上放上钥匙，钥匙掉了就说明动的太多了。这里赵博士也有同感，虽说在几十年前，演奏家上台就是演奏，音乐无懈可击，但他们却没有试图用他们除了手之外的任何部位去展现音乐的内涵。现在时代进步了，很多观众已经不满足看一个“木头”在台上的演出（虽然这些“木头”能把古典大师们的音乐近乎完美的诠释出来）。如果看不到美女在台上演奏，就希望台上的演奏家能使出杂技演员的本事，这样才能不辜负自己花的一个与肯德基全家桶等值的门票钱。在这种市场需求之下，很多演奏家真是在台上使出了吃奶的力气，摇头晃脑，咬牙切齿，就差翻跟头了。知道的是在拉琴呢，不知道还以为打摆子呢！有家长说，人家杜普瑞，马友友演奏的时候也是肢体语言丰富啊！没错，不过人家的水平已经出神入化，人琴合一了，达到了忘我的意境。那种程度对于这些不到20岁的小朋友来说还有十万八千里啊！就像达到了毕加索的水平，看着画著乱七八糟，实际是抽象艺术，光模仿老毕的线条，没有老毕对艺术和美的理解和执著只能是邯郸学步呢。

图中给艾伦伴奏的钢琴师也多次给小马川伴奏

下一个出场的是在另一个伦敦皇家音乐学院（RCM）就读大一的伊莱。说起他的学琴经历可不像其他英国孩子那么美好了，却和中国家庭有些类似。学小提琴是伊莱妈妈的决定，每次练琴他都不敢看他妈妈，想必学琴路上少不了汗水和泪水。但已经成为同龄人中佼佼者的伊莱对音乐和小提琴的爱是有目共睹的。他的俄国的老师和助教对他也是赞不绝口。他在决赛的主打曲目是无伴奏的克莱斯勒的recitativo and scherzo-carprice， 他一开始演出，小马川就被他的琴声吸引了，无懈可击的技巧，娴熟的弓法，凝重的表现力，一曲终了，小马川马上预测，他肯定第一了。赵博士说先别急，后面还有两个选手，而且还要听听乐评家怎么说不是。果然，乐评家对伊莱的技法无可挑剔，但提出了一个很重要的问题：他为什么选中一个变奏曲的最后一章？让不了解乐曲但懂得欣赏音乐的观众有些莫名其妙，曲子从哪来，要表现什么呢？如果选第一章，那有个好的开头，会让人有所期待，没有介绍和铺垫，直接上技巧最高曲子最后部分恐有卖弄之嫌，也会被行家笑话不懂音乐。赵博士一听说的太有道理了，要讲技巧，伊莱决对是前三个选手里的翘楚，但毕竟比赛是选音乐家，不是选演奏家，所以觉得他有点悬。

伊莱的演奏技巧无懈可击，但选曲是个败笔

下一个出场的是来自比赛地威尔士的竖琴小帅锅：休。竖琴作为一个比较冷门的乐器已经多年没有进过决赛了。不仅仅因为学的人少，而且要家里买个竖琴，搬运也不方便，并且远没有小提琴和大提琴的需求量大。不过这位土著帅锅还是有两把刷子的，一首威尼斯狂欢节弹的是行云流水一般。同是竖琴手的美女主持人在曲后按捺不住的向乐评人夸奖休的技艺，但乐评人反应平淡，把休说的像是个懂点音乐仅靠乐器取巧的二把刀。搞得美女主持人赶紧说最后一名选手最值得期待。最后是谁呢？

人帅琴美，但弹的比较一般啊

最后出场的是四岁学琴，10岁进入梅纽因学校，先师从俄系老师（也是前届大赛冠军的老师），后师从另一位俄国老师的来自日本的福田可可。可可的老师对她的评价可是不得了，说她对音乐的诠释很有意思，自己有时都能从她的演奏中学到新东西。可可的主打曲目是德彪西的《美丽夜晚》。这是一首为法国诗人的描写的河畔落日，河水渐成玫瑰色，以及岸旁夏日麦田美景配的乐。没有炫目的技巧，但可可却能把诗中描写的美景通过她的演奏展现给听众。感动的主持人小妹妹眼含热泪。乐评人这时候终于收起了他的吹毛求疵，冷嘲热讽和含沙射影，直接说，刚才的演奏可以直接录音出版了。这个评价从他嘴里说出来可是石破天。果然不出所料，最后的冠军就是可可。可可从着装，选曲，演奏，诠释，无不给观众带来了美的享受，可谓是名至实归。那谁才能拿到最后的总冠军呢？让我们拭目以待吧。

可可可谓是人美琴美，乐更美！