我是很喜欢贾樟柯贾科长的作品，他的作品有种久违的真诚。现在的电影都很程式化，不外大家喜闻乐见的打打杀杀、胡胡闹闹、亲亲爱爱，稍微剧情绕个弯拾人牙慧，也被大众吹捧为烧脑神作。电影得有人买票消费才能支撑下去，这必然是个商业化的产物。所以贾樟柯的电影在国内也必然是没有市场的。

我们这一代快餐文化的人，对生活的观察变得麻木，而影视作品作为现实生活的映射也愈之肤浅。主线浓缩至好人大战坏人，原配大战小三这样低级的逻辑。逐渐电影不再是一种引发人思考的艺术，而是一种制造兴奋点的爆炸糖。

当年看完《小武》，这部据说贾樟柯仅用了21天拍完的电影，心里是有如波涛汹涌久不能伏，粗糙充斥颗粒感的镜头，无处不在的场外杂音，演员青涩的本色演出，我脱口而出，妈的，电影原来可以是这个样子。我第一次感受到和电影里的人，建立起奇妙的联系。第一次融入进这16MM的胶卷里。

贾樟柯很喜欢捕捉一类人的状态，我把其称为停留的人。社会在向前，每个人都在向前跑，而偏偏有一种人，他留在原地，这种人迟早也被时代扒得一干二净，主人公小武正是这样的人，友情、爱情、亲情一件件被剥夺。这也成了这部电影的主线。

影片开头是一家马路边候车的人，灰暗的色调，不合身形的服装，这几个人不知所措地望着镜头，背景音乐是赵本山二人转，这个设计非常有趣，贾樟柯说过自己很喜欢空拍一些镜头然后趁机剪入片，我不知道这是否算其一，俗气、迷茫、等待机会，这也是故事发生所在时空地的写照。

接着一系列的快切，手上的纹身、车头的教员头像，前方摇晃不定的泥路，主人公小武出场了，一个戴着硕大的黑框眼镜，叉着手，叼著烟头，浑身散发著社会气的形象。他为自己随意撒谎而得到免票而沾沾自喜，同时镜头特写他的手伸向了邻座的老人，简短几分钟就完整介绍了小武的职业，非常写实充满细节，让看惯了商业片的观众非常不习惯。

镜头一转，已经发家的发小小勇要举办婚礼，却不齿请小武来，怕被人联想到他的过去。这暗示小武干偷鸡摸狗的事是路人皆知，而小勇要与小武撇清关系也很决绝。小勇的婚礼得到了电视台的播出，而且捐钱就好几万，看到这里我们会想，小勇为什么没拉小武一把，后面看到小勇和小武的冲突自然能理解。

同一时间，小武带领着几个小伙子在一家苍蝇馆子里分赃，小武的形象很滑稽，头很大，而且还喜欢歪著脖子，说话时努力装出很成熟的样子。他很老道地把偷来的钱抽出一张大方地招呼服务员，并要求同伙把丢掉的身份证找回来。从镜头看出小武在他们中年纪最大，其他人对其是唯唯诺诺，在这个小天地他可以得到认同和尊重。小勇和小武两个同一时间空间发生的事情，都透视著这个小县城里，大众对金钱的崇拜。

我很喜欢贾樟柯的这类镜头，电视台记者在路上访问小武的一个同伙，问他是否知道什么是严打，这个小同伙在长达半分钟的镜头里说不出话，而围观的路人在注视着他，这种现场感打动着我们。这位不善言辞的小伙子，后来当小武被捉后，同样是他面对镜头就可以流利地数落着小武。

电影借队长的口，道出了小勇结婚全部人都请了，唯独没请小武。这间店是小武赖以寄托的地方，却随着城市发展而准备清拆。小武知道小勇要结婚后，想起了当年和他关于六斤钱的约定，于是冒险操起了老本行偷钱包。

贾樟柯再一次展示了在小武是一名停留的人，其单纯的理解人的社会关系是没有墙壁的，误以为赖以维持人际感情的根本因素是永恒不变，这也导致了他的惊愕与不解，甚至认为自己的承诺在对方看来也应是无比珍贵。

贾樟柯用一堵老墙来展示小勇和小武曾经密切的关系。上面刻画著小勇和小武逐年增长的身高线。这面墙也是很巧妙，一边横砌一边直，也预示着他两最终分道扬镳各有将来。身为小偷的小武念著旧情守着承诺，而发家的小勇却不悦小武让他丢面子。这其实无法用道德来考究，有些人在跑，有些人在倒退，他们之间的距离大到没法用单纯的情来维系。时间改变了很多，只有墙没变。有些人，只不过是人生某个阶段，刚好相遇而共事罢。

小武拿着偷来的钱叠成红包，提前一天晚上去到小勇热闹张罗的家里。还是细节，我们看到小武弹烟灰是往地里乱弹，而小勇是在烟灰缸，也暗示了他们两的地位已完全不对等。

我很喜欢贾樟柯用打火机这物件作为传情的设计，小武从小勇家里顺走了打火机，这个打火机点火时，会响起《给爱丽丝》这首歌的音乐，随着电影面渐暗，传出愈低沉的《给爱丽丝》音乐声时，我们可以想象到小武是孤独地反复听着这首歌，直到电池没电。而打火机被取走，也预示著社会无情地把其重视的友情给剥夺去。

这些设计都说明贾樟柯对画外音细节的琢磨用心。即使是一本这么低成本的制作。

在舞厅消遣的小武遇到了歌女梅梅，当梅梅取笑说不应该穿高跟鞋，而暗指小武个子矮的时候，此时小武显示出了内心的幼稚，就好像小学生一样往高处走。当他看到梅梅骗家人自己在北京打拼的时候。小武心里产生一个想法，他认为梅梅和他是同一类人，社会里最低端的人，于是他对梅梅产生好感。

这再次凸显出小武对于社会关系的解读，他认为人的状态是不变的。小武是一个缩影，其实我们观影过程中，或多或少感受到小武身上特性，都能恰如其分地投影到我们身上，这才是电影的魅力。

又是一个奇妙的镜头，小武在人来人往的街头， 背景充斥着各种的杂音，如果抽帧一下就可以变为王家卫的镜头。再一次暗示小武是停留的人。这个背景，不知道贾樟柯是否在致敬《偷自行车的人》这部电影，其实从整个故事结构和手法，《小武》这部作为贾樟柯的第二部作品都有蛮多的借鉴。

我们来看看这两组镜头，第一个镜头是小武去探望生病的梅梅，这个镜头里，小武的形象是不全的，只露出躯干，暗示了梅梅并没接纳小武。当小武买了暖水袋回来后，镜头是逆光的，舒展的，齐全的，这也许是这部电影里最温情的一瞬间，亦即小武人生最温暖的一刻。

梅梅唱歌时，显出出对目前生活的不甘心，而小武是不能察觉的。他把点着火机，播出《给爱丽丝》这首歌给梅梅，贾樟柯是借物来寓意小武把失去的友情转为期盼的爱情，由小勇转移到梅梅身上。为约会方便还买了传呼机，这个设计也相当巧妙，因为后续传呼机是小武事败被捉的关键。

小武在脏乱的澡堂全裸洗澡并唱歌，似乎只有身体是干净，而澡堂水是为其清污洁身的媒介。前面很长的铺设，小武是不愿意唱歌的，此处能理解为小武开始改变，借着这池水，他可能洗心革面，另谋他活。我们知道能得奖的电影标配得搞些裸露戏，不过嘛，这男人的裸露戏还是比较少见。当年贾樟柯拍片时还担心小武的演员接受不了跑路，不料却是一TAKE过。而观影人看到这里，会为小武寻求摆脱过去感到欣慰。小武塑造出来是一个有血有肉，在某些特性还保留一定程度善良特质的人。

正当小武对生活产生盼头时，现实却是给了他当头一棒。小勇把小武珍视的红包给退回来了，在其眼中那是不义之财，然而小勇却为自己开舞厅走私烟酒辩解为合法贸易。

梅梅则跟着外省的有钱人跑了，这给小武最致命的打击。当小武去宿舍找梅梅时，扫视一周最后定镜在遗落的暖水袋。

梅梅找到了她想要的，而小武却茫然不知所措地站在了原地。红包、暖水袋，这些寄语人情感的物件被随时抛弃。这变化的快让小武难以适应。

小武在失去了友情、爱情后已无处可去，社会已把小武无情地抛弃。过新年小武回到老家。他在老家看的戏也是颇有讽刺味。贾樟柯把镜头延伸至小武的原生家庭，为小武的沦落探索根源。

小武是家里的老三，可以看出在家庭里也是边缘的地位，贾樟柯这里用了很长的镜头来道一家人过年相聚时的长短。透过镜头我们可以看到小武和其母亲关系最好，当小武知道母亲把其送的金戒指竟然给了二哥后，他质问母亲并要其交出戒指。这里可以再次看出小武处理人际关系的单纯。当老母亲撕破脸皮地说“你以为你钱咋赚的我不知道”时，小武顿时觉得窘困不已，他营造的形象瞬间坍塌，既之被老父亲撵出了家门。

此时的小武，同时失去了友情、爱情和亲情。他回望破旧的老屋，小武已无家可归，而此时香港回归了。泥路里有部摩托车沿着小路一直远去，每个人都在找寻着自己前进的方向。

小武回到城里，发现他在城里熟悉的小卖店也被拆除搬迁。至此小武终于失去了所有，再无其容身之所。 顺理成章地他重新拾起手艺人的行当，直到因那部和梅梅定情信物传呼机在作案时响起，事败被捉落网。

我们在观影时，能感受到那种宿命论的沉重，小武的人生轨迹就像个手抛球，球体以为自己是自由的，却不知道自己的抛物线在出手的那一刻已经注定。

在看守所里，小武蹲在摩托车前，小电视如回影般播放著事业成功的小勇，面对镜头利落训斥自己的以前的同伙，以及梅梅发给自己祝新年快乐的短信。大家都在努力追上时代的节奏，唯独小武。而媒体指名道姓的广播，也令小武彻底丧失了社会人格。

电影的结尾，是一组对视的镜头。小武被拷在电线上，不安地望着四周。就好像穿上衣服的黑奴。而周围的路人像看动物一样围观着他。

我们在向外探索的同时，也被时代审视著。《小武》虽然有很多借鉴的痕迹，粗糙的镜头与调度，但抛开技术，这是一部灵气十足震撼人心的作品。

最后惯例要展示下我的收藏， 当年电影法国参展发行的一张海报，完美。