文章来源：广东艺术剧院

集高贵、精致、优雅于一身的芭蕾，是风靡全世界的舞蹈艺术。无论你是否完整欣赏过一场芭蕾舞剧，那些基础动作和经典舞曲，相信脑海里马上就能形成联想画面。

然而，你可能不知道，你熟悉的芭蕾，曾经只是宫廷生活的产物，并且其发展和路易十四有着重要的联系。

今天想和大家分享来自TED的科普视频，4分半钟get到芭蕾极简史。

▲视频：【TED-Ed】芭蕾的起源与发展

01 | 15世纪：宴席芭蕾

“芭蕾”一词源于意大利语里的“balletto”，是“小舞蹈”的意思，它起源于文艺复兴时期的意大利，是贵族聚会上交际舞与编排的舞蹈演出融合的产物。

这时候的“芭蕾”，并不完全算是舞蹈，更像是一种宫廷礼仪，配合宴席使用。

首先，它用来确保人们在宫廷里的行为举止是否得体，比如如何迈步、鞠躬、牵手等；其次，它对衣着装扮的要求也十分严格；最后，它还有指定各大仪式上每个人行走、坐位规则的功能。

久而久之，学习芭蕾舞便成了宫廷生活的重中之重——对宫廷规矩的掌握程度甚至可以决定一个人宫廷生涯的成败。尽管岁月流转沧海桑田，但在现代芭蕾技巧中，仍然可以看到其曾作为宫廷礼仪的影子。

02 | 16世纪：宫廷芭蕾

世界首部芭蕾舞剧出现

在十六世纪时，凯瑟琳·德·美第奇，也就是亨利二世国王的意大利妻子，将芭蕾带到了法国。

随着节日庆典奢华程度的攀高，舞蹈的编排也渐渐被重视，越来越多的舞蹈大师为年轻贵族精心编排舞蹈，有时他们还会加入故事情节来统一主题。

因此，舞蹈的核心从“参与”转变为“表演”，而且表演形式也越来越戏剧化，比如专业设计的布景、精心计算过的舞台高度，以及少数舞台已经开始配有帷幕和侧面待场区。

1581年10月15日，《王后的喜剧芭蕾》（Ballet Comique de la Reine）在宫廷上演，场面颇为奢华。更有趣的是，凯瑟琳王后和她的丈夫都出演了这部长达5个半小时的舞剧。由于一些重要的芭蕾舞剧的特征在其中得以确立，所以该剧被后来人称为“世界上首部芭蕾舞剧”。

《王后的喜剧芭蕾》（图源网络）

03 | 17世纪：从宫廷芭蕾到剧院芭蕾

法王路易十四也跳芭蕾

不过你知道吗？十七世纪，在路易十四国王的积极推动下，芭蕾舞才完善成为我们今天所知的艺术形式。

路易十四从小就接受芭蕾舞训练，他在十五岁时出演过太阳神阿波罗，并巩固了芭蕾舞在他统治时期的重要地位。而演出这台芭蕾舞剧更是为他赢得了“太阳王”的称号——他用奢靡的服饰和华丽的编舞昭告天下自己就是“天之骄子”。

路易十四一生担任过40部大型芭蕾舞剧中的80个角色。他有时饰演气场强大的主角，有时则只是小配角。他练习击剑和骑术的同时，也持续练习芭蕾舞，因为他的榜样作用，芭蕾舞成为了当时绅士的必备技能之一。

不过路易十四对芭蕾的主要贡献不是他参与了表演，而是他于1661年创立了世界上第一所芭蕾学校——皇家舞蹈学院，这意味着芭蕾舞的掌控权从地方同业协会转移到了宫廷之中。

身为院长，路易十四委派他自己的芭蕾舞老师及搭档皮耶尔·波尚任职舞蹈学院。波尚在当时编排的五个芭蕾舞基本姿势更是沿用至今。

不仅如此，波尚通过与皇家音乐学院院长让-巴普蒂斯特·吕利以及著名剧作家莫里哀的合作，将芭蕾舞继续发扬光大。

04 | 17世纪之后：剧院芭蕾

芭蕾成为大众的艺术

到了1669年，随着皇家音乐学院成立，欧洲第一支专业舞蹈团也在内部组建而成，那就是之后的巴黎歌剧院芭蕾舞团。

从此，芭蕾从宫廷走向公共剧院，而巴黎歌剧院芭蕾舞团开办至今，成为世界上最古老的芭蕾舞团。

05 | 19世纪：浪漫主义芭蕾的黄金时期

柴可夫斯基三部芭蕾舞剧问世

1832年，一位叫玛利亚·塔里奥尼的女演员在舞剧《仙女》（La Sylphide）中首次通过脚尖的旋转成功塑造出了仙女超凡脱俗的形象，由此拉开了浪漫主义芭蕾的序幕。

这一时期是浪漫主义芭蕾的黄金时期，法国诞生了《吉赛尔》和《葛蓓莉娅》等传世佳作。另一边，柴可夫斯基的三部芭蕾舞剧《睡美人》、《胡桃夹子》和《天鹅湖》接连问世，俄罗斯芭蕾舞的世界性地位逐渐确立。

电影《黑天鹅》（动图来源：SOOGIF）

06 | 21世纪：芭蕾演出异彩纷呈

继承与创新，舞台上百花争艳

几百年的时间里，芭蕾从意大利发端，成型于法国，在俄罗斯迎来繁荣发展，最终成为全世界观众喜爱的一门艺术。

如今，芭蕾舞台上百花齐放，既有经典历久弥新的光芒，也有无数积攒着力量的舞蹈新芽不断涌现。我们也早就不必像15世纪的宫廷贵族那样把芭蕾当作礼仪苦练，而是可以从容走进剧场，观赏一场美到极致的足尖盛宴。