我们一般所说的中戏戏文，全称中央戏剧学院戏剧文学系，是中戏的王牌专业（戏文、导演、表演、舞美）。按照专业方向的不同，戏文系分为四个专业，也就是四个班，每班20人左右，各由十几位专业老师和教授带完本科课程。

四个专业分别是戏剧创作、戏剧史论与批评、电视剧创作、戏剧策划与应用。我本人作为戏文系出身，又多年来一直辅导学生以戏文系为主要考试目标，时常要为大家讲解各专业之间的异同。这次，我们附上各专业的课表，从本科阶段的学习内容方面去进行详细解读。

注：除戏剧创作专业为五年制外，其他专业均为本科四年，所有专业最后一年要进行实习而基本上没有课程，所以课表截止到大三（下）。

• 戏剧创作

戏剧创作大一（上）

戏剧创作大一（下）

大一阶段的专业主课：表导演基础、写作、阅读与鉴赏、外国文学

其中，表导演基础是该专业的特色课程，戏创班也是戏文系唯一保留了表导演课程的班级。这门课会要求学生进行基础的表演训练，在体验戏剧表演的基础上加深对戏剧舞台创作的理解，并且将在学期末进行汇报演出。可以说，这门课是戏文系的同学在课程体系内最重要的登台机会，从幕后走到台前，将剧本亲自呈现出来，是非常传统和重要的教学内容。

从排课上来说，虽然大一阶段有较多的公共课，但是课余时间的任务和作业非常多，学习节奏很紧张。

戏剧创作大二（上）

戏剧创作大二（下）

大二阶段的专业主课：戏剧工作室、写作、外国戏剧、中国话剧、当代西方剧场艺术、中国现代文学

大二学年的戏剧工作室可以算作是表导演基础课程的延伸，同时加入了当代西方剧场艺术这一门课，在戏剧理论与实践的视野拓展上会有很大的提升。虽然大二已经没有了课业繁重的阅读与鉴赏，但是整体来说任务量仍然巨大。

戏剧创作大三（上）

戏剧创作大三（下）

大三阶段专业主课：经典作品分析、戏剧工作室、写作、编剧理论、中国戏曲、中国古代小说、视听语言

从大三的课表上来看，总课时量有明显的减少，但是公共课完全消失，专业课的比重达到了100%。戏剧工作室、写作、编剧理论成为大三阶段最为重要的三门课程，为的是强化学生的创作实践能力。课时量的减少为的给学生留出更多消化和实践的时间，也就是说，从大三开始，戏文系的学生可以名正言顺地接触外界的编剧工作，一边在校学习，一边锻炼自己的实操能力。

戏剧创作大四（上）

戏剧创作大四（下）

大四阶段专业主课：电影经典研究、评论写作、写作、中外电影史、影视写作

这一年是专为学生毕业后的生计铺路的，在前三年的课程中主要以戏剧为教学核心，而这多出来的一年则专门进行影视剧编剧的培养（戏剧创作专业本科五年，比其他三个专业多一年）。这也是近些年在国内行业现状的大环境下进行的调整，专门拿出一年的时间学习电影、电视剧的理论和创作，同时为学生留出一部分时间去参与校内外的影视剧项目。当然，从老师教学的角度来说，学生接活儿的时机可能尚未成熟，仍显稚嫩的编剧功力还是应该更多地在课堂上进行磨砺。

总的来说，戏剧创作专业以培养戏剧、影视剧编剧为主要目标，开设的专业主课和副课均力求培养学生的文化和艺术修养，也可培养出戏剧影视行业的复合型人才。

• 戏剧史论与批评

戏剧史论与批评大一（上）

戏剧史论与批评大一（下）

大一阶段专业主课：写作、阅读与鉴赏、外国文学、电影艺术、中国古典诗词赏析、中国古典散文赏析

与戏剧创作专业不同，戏剧史论与批评属于理论类专业，其专业课程的涉及范围会更广，比如大一就开设的电影艺术课。同时，该专业大一时的写作课与戏剧创作班一样，将从叙事散文入手，锻炼和培养学生的写作能力，为将来的创作和理论打基础。

戏剧史论与批评大二（上）

戏剧史论与批评大二（下）

大二阶段专业主课：写作、当代西方剧场艺术、中国话剧、外国戏剧、外国哲学选读、中国古代小说、中国现代文学

写作课仍然是最为重要的专业主课，同时课程涉猎范围开始扩大，为学生的理论构建打基础。从课时量来看，大二学年的任务比起大一只多不少，增开的课程面向所有学生，但是部分学生已经开始有了不同的倾向。

戏剧史论与批评大三（上）

戏剧史论与批评大三（下）

大三阶段专业主课：写作、戏剧理论经典选读、戏剧理论原著精读、电影经典研究、中国戏曲、国别戏剧研究、外国哲学选读

大三是真正进入该专业最核心课程的一年，也是大批量地开始接触各类理论经典的阶段。在这一学年中，专业主课的压力会非常大，因为每一门课都是主课，每一门课都需要前两年的积累做铺垫。大三的课程设置可以说是该专业的特色，不同于其他几个专业，它将更多的戏剧观、艺术思想注入到学生体内。

总的来说，戏剧史论与批评专业主要旨在培养戏剧理论和研究型人才，所以在课程上更倾向于开拓视野和格局，吸纳更多的思想理念。但是该专业也称为“戏剧学”，广义上来说指的是所有与戏剧有关的学科内容。所以并不是理论专业的学生就不具备创作的能力，这更多地取决于个人在大三之后的学习实践了。

• 电视剧创作

电视剧创作大一（上）

电视剧创作大一（下）

大一阶段专业主课：写作、阅读与鉴赏、外国文学

电视剧创作班在大一时的课程还是以写作课、阅读与鉴赏为主的，分别在写作和阅读方面进行积累和训练。在这一个学年，该专业并不能体现出独特的专业属性，与戏文系其他专业相差不大。

电视剧创作大二（上）

电视剧创作大二（下）

大二阶段专业主课：写作、电视剧作品分析、DV实践课、外国戏剧、中国现代文学、中国话剧、视听语言

从大二开始，电视剧创作班的课程有了鲜明的影视剧特色。三年前新开设的DV实践课，让学生自主创作剧本，拍摄5-15分钟短片，可以锻炼学生更多方面的创作能力，同时也能提前为学生毕业后所可能从事的工作做准备。从该课程目前的效果看来，似乎尚未达到预期，但是制作短视频的能力也算是可以养家糊口了。另外，电视剧作品真正开始进入学生的视野，这一年间学生们将涉猎大量经典的电视剧作品，从中汲取创作经验。

电视剧创作大三（上）

电视剧创作大三（下）

大三阶段专业主课：写作、电视剧作品分析、叙事学、电视剧编剧理论、中外电影史、评论写作、中国戏曲

这一学年是电视剧创作专业含金量最高的一年，也是最接近电视剧编剧核心课程的阶段。这时候的写作课已经完全与其他专业区分开来，开始重点讨论电视剧方面的问题。而同时进行的关于电视剧的作品分析与理论学习，也是重点课程。所以总课程安排上依然比较满，并且学生们已经开始接手外面的电视剧项目，开始进行独立创作。

总的来说，电视剧创作专业要培养的是中国一线影视剧编剧，不同於戏剧创作和戏剧史论与批评这两个更古老的专业方向，它的面向更市场化一些。可能这种方向性会使得部分学生更早地接触社会，不过也不是所有学生在毕业后都要以此为生。

• 戏剧策划与应用

戏剧策划与应用大一（上）

戏剧策划与应用大一（下）

大一阶段专业主课：剧场实践写作基础、剧场实践基础、外国文学

该专业属於戏文系最新开设的专业，也是2020年停招的专业。它与其他三个专业最大的不同是，它没有传统的写作课，而是以剧场实践写作基础来取代。从上课老师的配置上可以看出，这个专业是戏文系唯一配备外教的专业，所以对学生的英文水平有一定要求。这个班的整体教学理念更趋西化，沿用德国戏剧构作的模式进行教学，是国内最先进的戏剧教学实践。

戏剧策划与应用大二（上）

戏剧策划与应用大二（下）

大二阶段专业主课：戏剧构作实践工作坊、戏剧构作概论、剧场实践写作基础、中国话剧、外国戏剧、当代西方剧场艺术、演出分析、应用戏剧理论基础

从该专业大二的课程来看，其整体学术氛围的特征已经十分明显。中戏传统的教学仍然融入在内，但是更关键的是它所引领的更新的剧场理念。学生将在专业课上进行更多的教学实践活动，包括创作和演出制作出适用於戏剧构作教学模式的戏剧，进行剧场演出的策划，田野调查等等。

总的来说，戏剧策划与应用专业的培养方向是未来中国戏剧行业的策划人和编剧、导演，主要培养有别于传统戏剧形式之外的创作和策划型人才。这个专业可能在近几年还不太容易被接纳，但是从更长远的眼光来看，即便戏文系开设这个专业成为了昙花一现，但是其潜力巨大，将是未来戏剧改革的生力军。

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想要报考中戏戏文系的同学，一定要提前了解各专业的区别，明确自己的定位与方向。能否接受包括剧本在内大量的阅读，以及频繁的写作任务，是适应戏文系各专业学习的关键。

随着近些年来中戏招生考试政策的调整变化，部分同学可能会对各专业的招生产生疑惑。但是无论考试要求怎么改，考试形式怎么变，其真正的内核还是由本科阶段的课程任务来决定的。所以本次整理这篇中戏戏文系课表和专业详解给大家，希望对有志于报考中戏戏文系的同学有所帮助，祝愿你能选择真正适合你的专业，并且在未来的考试中有所斩获。

另外， 也欢迎大家进一步交流和咨询。我的微信：suezi1989，加时请备注“戏文考生”，我会酌情拉大家进交流群。