扁平插畫是一種簡約風格的繪畫風格,強調簡化、扁平化,以簡潔、鮮明的形式展現出主題。扁平插畫作為近幾年大熱的設計元素,已經被廣泛應用在各種場景中,尤其是在網絡素材、網頁設計、APP界面等方面,以其良好的可適應性、可定制性和視覺效果,受到瞭越來越多設計師的喜愛。
那麼,學習扁平插畫難不難呢?今天給大傢介紹扁平插畫以及推薦幾位Behance上的優秀插畫師,他們都非常擅長矢量扁平風格插畫的繪制,作品的人物造型、配色、元素設計都非常值得學習,一起來看看吧~
扁平插畫的傳統基礎
“扁平化”在繪畫史上並不新鮮。從傳統中國畫和日本畫的扁平化、到歐洲建築和藝術領域中的扁平化概念均為扁平化的先驅。畢加索(Pablo Picasso)和梵高(Vincent van Gogh)在繪畫上的幾何化的簡化與扁平化運用,更是發揮瞭推進現代風格的重要幫助。
扁平插畫的特點
簡約、扁平、色彩鮮明、辨識度高。由於其簡潔而強烈的視覺效果,在各類設計中的應用不斷擴大,其建立的視覺意象也不斷豐富。
0d0e1462da54aacf82a6783c33183ddf
扁平插畫入門流程
半透明底作為圖層
在制作扁平插畫時,我們可以先畫出一個簡單的草圖或素描,再用Photoshop、Illustrator等圖形軟件進行數位化,最後在底部加上一層半透明的底色,這樣可以有效防止在後期塗色過程中誤刪底層的細節。
畫出線稿骨架
在底層之上用畫筆或鉛筆進行輪廓線的描繪。扁平插畫風格要求線條簡單流暢,線條的粗細我們可以根據主題來決定。
塗色
選擇好給插畫配色,可以根據主題進行調色板的設計。顏色不僅要盡可能鮮艷、純凈,而且還要能夠清晰地傳達出對應的意義,使作品更具有表現力。
細節添加
對所繪制的扁平插畫進行檢查,考慮是否需要對每一個細節進行潤色、修改,以及增加更多細節元素,例如人物表情、手勢、服裝等。
完成
最後,確認作品是否達到瞭要求,使用適當的壓縮形式進行保存,包括PNG、SVG等。
與傳統繪畫、線稿的扁平插畫雖然保留瞭簡單的幾何線條,但更強調色彩、形狀和內容的簡練,再加上精心構思,設計出來的扁平插畫可以給人帶來一種簡約、時尚、時尚的視覺沖擊。因此我們同學們應該要多看多畫多參考,多積累經驗。做好準備,你可以通過扁平插畫打造屬於自己的優秀作品集。
727cc55bc0d58a0e69c61531551a0994
Behance優秀插畫師
Justina Leisyte
Behance 主頁
http://www.behance.net/justinalei
Instagram主頁
http://www.instagram.com/justina_leisyte/
Dribbble 主頁
http://dribbble.com/justinalei
Justina Leisyte 來自立陶宛,她的插畫風格簡練優雅而不失活力,非常易於學習借鑒。
在人物設計上,省略瞭五官、陰影、褶皺、裝飾等細節,舍棄線條直接用最簡單色塊拼接,但是人物的線條是經過精心提煉的,張弛有度,使人物形象不會顯得呆板。配色上以無彩色+高明度高純度顏色,並有意將色彩數量控制在 3 種以內,這樣配色亮眼但又不會花哨雜亂。
eb0143549b72bbc48a794191b25f1552
Bulma Illustrates
Behance 主頁
http://www.behance.net/bulmaillustrates
Instagram 主頁
http://www.instagram.com/bulma.illustrates/
Dribbble 主頁
http://dribbble.com/Bulma-illustrates
個人網站
http://bulmaillustrates.com/
Bulma 來自馬耳他,是一個非常有創意的插畫師。她擅長人物場景設計,場景中的人物、建築、工具、植物等穿插安排有序自然,並通過合理的設計構圖和色彩來凸顯主體。
Bulma 筆下人物動作設計得簡單卻能很好地表意,不知道如何畫人物動作的小夥伴可以多多學習。在配色方面,Bulma 喜歡用紅綠、黃藍這樣的對比色,因為易於制造對比以吸引註意力,色調整體上都是非常明亮的,很適合商業應用。
Maria Maldonado
Behance 主頁
http://www.behance.net/mariamaldonado
個人網站
http://www.mariamaldonado.com/
Maria Maldonado 來自西班牙,她的畫很有特色,無論是人還是物都是經過高度概括抽象的,由簡單的矩形、圓形、三角形構成,這種繪畫思路對沒有手繪基礎的設計師來說非常友好,很有學習意義。
這種簡單的構成形式也讓 Maria 作品極具可塑性和延展性,同樣的元素,用純色進行填充,畫面就非常質樸可愛,有點兒童插畫的傾向,但換成漸變色又會很新潮,可見在插畫中使用漸變色可以很好的提升畫面整體效果。
KSUSHA ITWAZCOOL
Behance 主頁
http://www.behance.net/itwazcool
SUSHA ITWAZCOOL 是一位來自莫斯科的潮流插畫藝術傢。第一眼看到他的作品,你可能會被畫面的復雜程度嚇到,但仔細觀察你就會發現,畫面都是由很多個獨立的小元素構成的,而每個單獨的部分並不復雜。他的畫風有些波普——豐富絢爛的色彩、黑色的粗線描邊、波點格子的裝飾元素。如果你做過波普風的設計,那麼學習他的畫就會很有心得。
SUSHA 最令人驚嘆的應該是他腦洞和創造力,有時候你可能覺得他創作主體是個外星生物,但是他可以圍繞這個外星生物創造出很多個有意思的小場景還不帶重樣的,給人帶來意想不到的驚喜,這可能就是他的作品深受潮牌喜愛的原因吧。
Kemal Sanli
Behance 主頁
http://www.behance.net/kemals
個人網站
http://kemal-sanli.com/
Dribbble 主頁
http://dribbble.com/kemal
Kemal Sanli 是一位來自土耳其的藝術傢。他的畫風很現代理性,在個人習作中可以看見他對畫面構成的不同嘗試。雖然作品主要都是用 Ai 制作的,但 Kemal Sanli 一直在探索不同的表現效果,有時讓人分不清是用 PS 畫的還是 Ai 畫的。
在他的矢量插畫中,色塊的邊緣並不是平滑的,而是具有粗糙的質感,就像是 PS 裡面粉筆筆刷的那種感覺,應該是修改瞭形狀描邊樣式。Kemal 還會用添加漸變、修改透明度、疊加噴濺紋理等方式,提升畫面的質感和人文氣質,弱化矢量圖形過於平滑帶來的“工業感”。
上一篇
下一篇